Meniul

Om proportional. Proporțiile feței unei persoane atunci când desenați un portret: o diagramă. Proporțiile ideale ale feței

Studiu

Foarte des, artiștii începători neglijează studiul scheletului uman și al mușchilor, crezând în mod eronat că „va merge bine”. Dar ignoranța anatomiei umane duce la faptul că persoana desenată se dovedește a fi neconvingătoare, iar expresiile și mișcările sale faciale par nenaturale.

Prin urmare, astăzi ne vom uita la principiile de bază după care ar trebui să te ghidezi dacă vrei să desenezi un portret bun și de înaltă calitate.

1. Proporțiile feței

Craniul și maxilarul sunt o sferă ușor aplatizată, așa că, privind o față umană din față, vedem ceva ca un ou răsturnat cu partea îngustă în jos. Două linii perpendiculare care trec prin mijloc împart acest ou în patru părți. Să ne uităm la detalii:

  • Marcați punctele de mijloc ale jumătăților drepte și stângi ale liniei orizontale. Ochii vor fi localizați exact în aceste puncte.
  • Împărțiți jumătatea inferioară a liniei verticale în cinci secțiuni. Partea de jos nasul va fi situat pe al doilea semn de sus, iar linia pe care se întâlnesc buzele va fi situată un punct mai jos.
  • Împărțiți jumătatea superioară a liniei verticale în patru părți. Linia părului va fi situată la al doilea sau al treilea semn, această caracteristică variază. Urechile sunt între pleoapa superioară și vârful nasului, dar această regulă este valabilă numai atunci când fața nu este în jos sau în sus.

Sfat util: lățimea feței este, de obicei, de cinci ochi sau puțin mai puțin. Mărimea distanței dintre ochi este egală cu lățimea unui ochi. Foarte rar la oameni, această distanță este foarte diferită de standard, dar această caracteristică va fi destul de ușor de observat. Distanța dintre buza inferioară și bărbie este, de asemenea, egală cu lungimea unui ochi.

Un alt mod de măsurare este să utilizați distanța dintre vârful degetului mare și arătător. Figura de mai jos arată ce distanțe pot fi măsurate în acest fel: înălțimea urechii, linia părului la sprâncene, sprânceana la nas, nasul la bărbie și pupila la pupila.

Profil

În profil, încă vedem forma unui ou, dar partea ascuțită a acestuia arată într-un colț. Liniile separă acum capul într-o față și un craniu.

Pe craniu:

  • Urechea se află chiar în spatele liniei verticale. Ca mărime și locație, este încă situat între pleoapa superioară și vârful nasului.
  • Adâncimea craniului variază în limitele indicate în imaginea de mai jos în paragraful 4 cu linii punctate.
  • Totul este situat așa cum am menționat mai sus.
  • Rădăcina nasului coincide cu linia orizontală sau este puțin mai înaltă
  • Partea cea mai proeminentă este primul punct deasupra liniei orizontale care marchează linia sprâncenelor.

2. Caracteristici

Ochi și sprâncene

Ochiul este pur și simplu două arce conectate într-o formă de migdale. Nu există o regulă clară în desenarea ochilor, deoarece forma ochilor poate fi diferită și există o mulțime de astfel de forme, dar putem observa următoarele tendințe:

  • Colțul exterior al ochiului poate fi mai înalt decât cel interior, dar nu invers.
  • Dacă forma ochiului este migdalată, atunci partea rotunjită a ochiului va fi mai aproape de colțul interior, iar partea alungită va fi mai aproape de exterior.

Detalii despre ochi

  • Irisul este parțial ascuns sub pleoapa exterioară. Atinge pleoapa inferioară doar dacă persoana privește în jos, sau dacă ochiul este construit astfel încât pleoapa inferioară să fie mai sus decât de obicei.
  • Genele cresc din interior spre exterior, nu invers, iar acest lucru este foarte important atunci când desenați pentru a le face să pară naturale. Genele de pe pleoapa inferioară sunt mai scurte.
  • Când încercați să desenați toate lucrurile mărunte (conducte lacrimale, pleoapa inferioară etc.), amintiți-vă că desenul în detaliu nu înseamnă întotdeauna că rezultatul va fi frumos.

În profil, ochiul ia forma unui vârf de săgeată (cu laturile convexe sau concave), cu o ușoară nuanță a pleoapelor superioare și, eventual, inferioare. În viața reală, nu vei vedea irisul din lateral, vei vedea doar albul ochiului. Dar un ochi fără iris arată ciudat, așa că trageți măcar un indiciu din el.

În ceea ce privește sprâncenele, cel mai simplu mod de a le desena este să urmărești arcul pleoapei superioare. Adesea, cea mai largă parte a sprâncenei este mai aproape de interior, iar „coada”, care tinde spre partea exterioară a ochiului, devine treptat mai subțire.

Dacă te uiți din profil, forma sprâncenelor se schimbă dramatic și devine mai mult ca o virgulă. Sprânceana, parcă, începe acolo unde sunt vârfurile genelor.

Nasul unei persoane are aproximativ formă de pană, este suficient doar să-l imaginezi și să-l desenezi în formă tridimensională înainte de a desena detaliile.

Spatele și aripile nasului sunt suprafețe plane care se conturează doar la capăt, dar este totuși foarte important să ții cont de aceste suprafețe atunci când schițezi pentru a calcula corect proporțiile. Partea plată inferioară a panei noastre sub forma unui triunghi trunchiat este conectată la aripi și la vârful nasului. Aripile se pliază spre interior spre sept pentru a forma nările - rețineți că vederea de jos arată cum septul începe înainte de aripi și se conectează la față. Iese mai jos decat aripile cand privim nasul din profil, ceea ce inseamna ca in vedere la 3/4 nara distala este ascunsa de un sept.

La fel ca și în cazul ochilor, detaliile nu dau întotdeauna un rezultat bun. Prin urmare, este mai important să stabiliți proporțiile decât să examinați cu atenție detaliile, care în cele din urmă pot desfigura desenul. Când desenați din față, nasul arată mai bine dacă desenați doar partea inferioară a acestuia. Dacă desenați o vedere de 3/4, atunci cel mai probabil va fi mai bine să desenați linia din spatele nasului. Va trebui să examinezi și să studiezi o mulțime de nasuri pentru a înțelege cum și când să-l desenezi.

Buze

  • Linia unde se întâlnesc buzele ar trebui trasată mai întâi, deoarece este cea mai lungă și mai întunecată dintre cele trei linii care formează gura. Aceasta nu este doar o linie ondulată, ci o serie întreagă de curbe subțiri. În imaginea de mai jos, puteți vedea un exemplu exagerat care vă va explica mișcarea liniei gurii. Vă rugăm să rețineți că există forme diferite buzele și că linia principală poate reflecta buza inferioară sau superioară. Buzele pot fi înmuiate căi diferite. Linia din mijloc poate fi foarte dreaptă pentru a reflecta o privire clară sau foarte neclară pentru a slăbi buzele. Totul depinde de forma buzelor, cât de plinuțe sunt. Dacă doriți să obțineți simetrie, începeți din centru și desenați o jumătate de buză și apoi cealaltă.
  • Cele două vârfuri superioare ale buzei superioare sunt cele mai evidente părți ale gurii, dar pot fi și pronunțate sau, practic, rulate într-o singură linie.
  • Buza inferioară este un arc moale, dar poate varia și de la aproape drept la foarte rotunjit.
  • Buza superioară este de obicei mai subțire decât cea inferioară și iese din relieful general al feței mai puțin decât cea inferioară. Încercați să umbriți buza superioară cu mișcări.
  • Pe părțile laterale ale buzelor sunt în formă de vârf de săgeată și ce buza superioară iese putin inainte in acest loc, se vede foarte bine.
  • Linia mediană a gurii de la capete se abate în jos de la buze. Chiar dacă persoana zâmbește, se curbe în jos înainte de a urca din nou. Nu trageți niciodată această linie drept în sus dacă desenați o față în profil.

Cea mai importantă parte a urechii este linia exterioară lungă, în formă de C. Interiorul urechii este ca un U inversat. Există, de asemenea, o curbă similară chiar deasupra lobului urechii, conectată la un arc mic în formă de C. În general, și forma urechii variază.

Când vedem fața în față, urechile sunt vizibile din profil:

  • Janta, care anterior avea formă de U, este acum o parte separată - așa cum se întâmplă atunci când ne uităm la placa din lateral și îi vedem fundul.
  • Lobul urechii va arăta mai mult ca o picătură și va ieși în evidență.
  • Cât de subțire trebuie să trasezi linia urechii depinde de cât de aproape sunt urechile de cap.

Dacă te uiți la cap din spate, urechea arată ca separată de cap: marginea este atașată de cap cu o pâlnie. Nu vă fie teamă să desenați pâlnia prea mare, deoarece într-adevăr nu este mică.

3. Unghiul

Avand forma unei mingi cu cateva modificari, capul este desenat mai usor decat se astepta. Dar, în ciuda acestui fapt, trebuie să studiați cum arată din diferite unghiuri. Desigur, aspectul nasului se schimbă în primul rând, dar se schimbă și sprâncenele, pomeții, partea centrală a gurii și bărbie.

Când am desenat o față în față și în profil, practic am simplificat-o la un plan bidimensional. Pentru alte unghiuri de vizualizare, trebuie să gândim în spațiul 3D.

uita-te jos

  • Toate detaliile sunt rotunjite și urechile sunt, de asemenea, mutate în sus.
  • Deoarece nasul iese în față, iese din linia generală a feței și vârful său este mai aproape de gură.
  • Curba sprâncenelor devine mai uniformă. Pentru ca acesta să facă o îndoire inversă, trebuie să vă întoarceți fața într-un mod deosebit de neobișnuit.
  • Pleoapa superioară devine mai vizibilă și acoperă cea mai mare parte a globului ocular.
  • Buza superioară aproape că dispare, iar buza inferioară iese mai mult în afară.
  • Rețineți că, deoarece gura urmează o curbă generală, se pare că pe fața persoanei a apărut un zâmbet.

privește în sus

  • Toate detaliile sunt rotunjite în jos, iar urechile sunt, de asemenea, mutate în jos.
  • Buza superioară devine pe deplin vizibilă, iar gura apare mai plinuță.
  • Linia sprâncenelor devine mai rotunjită, dar pleoapa inferioară este rotunjită în jos, dând efectul unui aspect ascuțit.
  • Partea inferioară a nasului este clar vizibilă, nările sunt, de asemenea, clar vizibile.

Viraj lateral

Când o persoană este văzută aproape din spate, tot ceea ce este vizibil este linia proeminentă a sprâncenelor și a pomeților. Linia gâtului iese în afară și tinde spre ureche. Genele sunt următorul lucru pe care îl vezi când o persoană își întoarce fața.

Apoi apare o parte a sprâncenei și devin vizibile și proeminența pleoapei inferioare și vârful nasului care iese din spatele obrazului.

Când fața este deja întoarsă aproape de profil, globul ocular și buzele devin vizibile (dar linia mediană a gurii este încă mică), iar linia gâtului se îmbină cu linia bărbiei într-o singură linie. Puteți vedea în continuare partea obrazului în care se ascunde nara în spate.

Proporțiile corpului uman sunt variate și depind de vârstă, sex, tip de adăugare. Deci, există trei forme de fizic: lung și îngust, caracterizat printr-un bazin îngust și membre lungi; scurte și late, cu un corp lat și lung și picioare scurte; medie între primul și al doilea. Proporțiile figurii feminine sunt diferite de proporțiile masculinului. Un copil, un tânăr, un adolescent diferă semnificativ în proporții de un adult.
Studiul tuturor trăsăturilor structurale ale corpului la crearea unei sculpturi este de o importanță capitală pentru artist. Luând în considerare un model specific, ar trebui să înțelegem raportul dintre părțile individuale ale corpului, proporțiile acestora. La diferite persoane, acestea variază semnificativ, ceea ce alcătuiește individualitatea fiecărei persoane. Capturarea ei este sarcina sculptorului. Succesul în aceasta depinde de cunoașterea legilor anatomiei; capacitatea de a vedea și de a transfera ceea ce a văzut în material. Pentru un novice sculptor în lemn, așa cum am menționat deja, este dificil să obțină rezultate înalte fără desen și modelare, antrenament și schiță în plastilină și lut. Vă sfătuiesc să vă examinați mai des corpul și fața. Acest lucru vă va ajuta în studiul anatomiei, vă va învăța să găsiți proeminențe osoase și musculare, vă va spune legile schimbării formelor corpului în diferite ipostaze. Acordați atenție rudelor, prietenilor, priviți cu atenție trecătorii de pe stradă, în transportul de persoane.
Studiul figurilor și fețelor ar trebui să devină un obicei. Lasă strada, altfel locuri publice va deveni pentru tine o expozitie permanenta, o expozitie a unui muzeu imens. Este bine dacă ai mereu cu tine un caiet mic sau coli de hârtie goală cu o copertă de carton și un creion. Fețe interesante, caracteristice, schițați-le trăsăturile fără a pierde timpul, altfel vor fi uitate și nu le veți mai întâlni. Dar vreau să vă avertizez că trebuie să vă uitați și să luați în considerare imperceptibil pentru a nu-i face de rușine pe cei la care vă uitați - nu le place tuturor când sunt străpunși pe cap cu o privire. Încercați să nu înspăimântați persoana, astfel încât să nu-și schimbe starea naturală. Dacă ai văzut ceva interesant pe stradă, dar nu ai putut să-l desenezi, fă-o acasă, din memorie, beneficiul va fi dublu: vei salva o imagine interesantă și îți vei antrena memorie vizuală. Volumul acestei cărți nu-mi permite să mă opresc în detaliu asupra acestor probleme. Vom revizui datele de bază ale proporțiilor tipice ale corpului folosind schemele deja dezvoltate. Cred că vor fi utile pentru a începe să te întâlnești, spun asta pe baza propriei experiențe.
Baza structurii corpului uman este scheletul acestuia. Datele externe ale individului depind în mare măsură de aceasta. Aceasta este arhitectura lui, care poartă asupra ei însăși organe interne, sistemul muscular, completând forma generală. În schelet se disting craniul, oasele trunchiului (coloana vertebrală cu piept) și membrele. Singurul os mobil din craniu este maxilarul inferior. De-a lungul spatelui se întinde coloana vertebrală, constând din oase separate - vertebre. Între ele se află tampoane de cartilaj, oferind o mobilitate semnificativă corpului. Coastele sunt atașate la un capăt de coloana vertebrală, celălalt - de stern, formând pieptul. În partea superioară a acestuia, pe clavicule și omoplați, sunt atașate membrele superioare - brațele. Oasele pelvine sunt atașate de partea inferioară a coloanei vertebrale. Pleacă de la ei membrele inferioare- picioare. Brațele și picioarele sunt alcătuite din trei oase mari și mai multe oase mai mici în mâini și picioare. Articulațiile de legătură asigură o mobilitate suficientă a membrelor.
Caracteristicile structurale ale scheletului uman joacă un rol fundamental în proporțiile corpului. Când creează o statuie, sculptorul trebuie să aibă o idee bună despre structura anatomică a corpului. Recomand să vă referiți la literatura de specialitate, publicată în cantități suficiente. De remarcat este „Anatomia plastică și imaginea unei persoane bazată pe aceasta” de M.Ts. Rabinovici (Editura Arte Plastice, 1985).

Pentru a facilita determinarea raportului dintre părțile corpului, artiștii aleg o unitate de lungime, așa-numitul modul.

Orez. 7.1. Proporții corpul uman, modul - cap (după Riecher)

Încă din cele mai vechi timpuri, orice parte a corpului (cap sau nas, mână sau degetul mijlociu, picior etc.) a servit în acest scop, cu ajutorul căreia s-a stabilit raportul dintre părți și întreg. Pentru a determina înălțimea totală a unei persoane, capul este mai des folosit. În medie, valoarea sa este constantă - aproximativ 22 cm. Pentru artiști până în prezent, acesta este modulul principal, egal cu o optume din înălțimea unui adult. Pentru cei subdimensionați, acest raport ajunge la 7–7,5. Prin urmare, cu cât creșterea este mai mare, cu atât ponderea sa este mai mică pe dimensiunea capului.
Dacă luăm dimensiunea capului ca modul principal, atunci lungimea acestuia se încadrează în distanța de la bărbie la linia inter-mamelonului, de la linia inter-mamelonului la buric, de la buric la pubis (Fig. 7.1). ). Mărimea unui cap este, de asemenea, egală cu lungimea mâinii cu încheietura mâinii și înălțimea feselor, distanța dintre sfarcurile pieptului. Două mărimi ale capului sunt egale cu lățimea umerilor, distanța de la capătul degetului mijlociu la olecran, de la marginea inferioară a rotulei până la talpă. Trei dimensiuni ale capului corespund distanței de la axila brațului întins până la capătul degetului mijlociu. Piciorul de la pliul inghinal până la talpă este egal cu patru mărimi ale capului. Luați în considerare cu atenție și amintiți-vă restul relațiilor proporționale.

Structura capului și a feței

Studiind forma capului, distingem proeminențe osoase. Cele mai pronunțate, sunt douăzeci. Dintre acestea, treisprezece pe craniu și șapte pe față. Principalele sunt: ​​două superciliare (stânga și dreapta), două frontale, două temporale, nazale, coronale, bărbie, două zigomatice, două mandibulare și occipitale.
Există patru tipuri principale de fețe (Fig. 7.2, a):
1) dreptunghiular: punctele cele mai înalte temporo-parietale, zigomatice și mandibulare sunt situate aproximativ pe aceeași linie verticală;
2) în formă de romb: linia verticală atinge doar proeminențele zigomatice;
3) trapez, cu partea mai mică în jos: linia verticală atinge doar proeminențele temporo-parietale;
4) trapezoidală, cu latura mai mare în jos: linia verticală atinge doar proeminențele mandibulare exterioare.
În fiecare caz, pot exista opțiuni apropiate de principalele tipuri, este destul de dificil să le determinați din cauza coafurii. Din profil, formele capului diferă în unghiul facial. Dacă desenați două linii, una între proeminențele centrale ale arcadelor superciliare și joncțiunea nasului cu buza superioară, iar a doua - din acest punct până la lobul urechii, se formează un unghi, care se numește față. Există trei dintre ele (Fig. 7.2, b):
1) drept, în timp ce prima linie este verticală;
2) ascuțit, în timp ce prima linie este înclinată de capătul superior spre frunte;
3) obtuz, în timp ce prima linie este înclinată cu capătul inferior spre bărbie.

Orez. 7.2. forma capului ( A) și unghiul facial ( b)

Atunci când creați un portret, ar trebui să luați în considerare caracteristici de vârstă, precum și aparținând bărbatului sau femeii portretizat.
De exemplu, capul unui copil de 8-10 ani se distinge printr-un craniu mare și o parte facială subdezvoltată.

Orez. 7.3. Principalele forme ale capului și punctele anatomice ale construcției lor

Pomeții și crestele sprâncenelor puțin vizibile. Partea inferioară a feței - obraji și bărbie - este rotunjită. Formele sunt generalizate fără limite clare. La un adolescent la vârsta de 14-16 ani, raportul dintre craniu și față se schimbă. Sunt indicate proeminențe osoase, craniul crește vizibil. Grăsimea subcutanată este subțietă. Apar grupuri de muşchi masticatori şi temporali.
La un tânăr la vârsta de 18-20 de ani, creșterea oaselor craniene se oprește de obicei. Schimbarea formă exterioară fața apare din cauza formării mușchilor faciali, iar acest lucru îl deosebește semnificativ pe tânăr de etapa anterioară de vârstă. Se formează un pliu nazolabial. Crește densitatea părului. La tânăr forma capului devine mai clară. Proeminențele osoase și grupurile musculare sunt clar vizibile. Capul unui adult (30–35 de ani) se caracterizează printr-o îngroșare a stratului adipos subcutanat. Acest lucru duce la mărirea tuturor formelor feței.
Pe capul unei persoane în vârstă, husele moi sunt vizibil mărite, motiv pentru care pe față apar riduri și pliuri adânci. Se evidențiază proeminențe osoase și grupele musculare, pleoapa superioară cade, părul se subțiază. Pe fața unui bătrân, țesuturile musculare sunt atrofiate: pielea se lasă și se formează multe pliuri și riduri. Proeminențele osoase sunt marcate clar, punctele de atașare a mușchilor sunt vizibile, venele și arterele sunt vizibile. Nasul devine mai ascuțit, contururile craniului sunt clar vizibile. La o vârstă foarte înaintată, pielea feței se usucă, acoperită cu riduri continue. Dinții zdrobiți sau slăbiți aduc bărbia mai aproape de nas. Pleoapele ochilor și buza inferioară se lasă, iar slăbiciunea completă se reflectă în față. Natura modificărilor legate de vârstă, în funcție de structura specifică a feței, poate fi exprimată mai mult sau mai puțin clar. Sculptorul ar trebui să acorde o atenție deosebită acestui lucru.

Structura părților feței

Atunci când construiesc un portret, sculptorii împart capul din partea frontală pe verticală în patru părți, fiecare dintre ele fiind în medie egală cu lungimea nasului: de la bărbie la nas, de la nas, de la puntea nasului la linia începutului părului și de la începutul părului până în vârful capului, adică cel mai înalt punct al capului. Lungimea fisurii palpebrale formate de pleoape, distanța dintre ochi, lățimea nasului de-a lungul nărilor, de regulă, sunt egale între ele. Ele corespund la jumătate din lungimea nasului. Lungimea gurii este cu o treime mai mare decât lungimea fisurii palpebrale.
Luați în considerare părțile principale ale feței și trăsăturile lor.

Nas
Formele și dimensiunile nasului la diferite persoane sunt variate și depind de baza osoasă a craniului, de continuarea cartilaginoasă și de straturile subcutanate musculare ale acestei zone. Reducerea acestuia din urmă reflectă una sau alta stare psihologică a unei persoane, căreia trebuie acordată atenție atunci când transmiteți starea de spirit a persoanei înfățișate. Priviți diferitele configurații ale nasului (Figura 7.4). Nasurile sunt împărțite în patru tipuri principale: drepte, cârlige (acviline), cu nas moale și răsturnate, care își schimbă forma odată cu vârsta. Copilul are un nas mic. La bătrânețe, părțile osoase și cartilajului ies mai vizibil.

Orez. 7.4. Formele nasului

Gură
Este format (Fig. 7.5) din două pliuri cutanate care formează buzele, la baza cărora se află mușchiul rotund al gurii. Buza superioară este vizibil diferită de forma inferioară. Este diferit pentru oameni diferiți. Există patru tipuri de buze: subțiri, groase, medii și umflate. În mijlocul buzei superioare se află un tubercul numit proboscis. Pe ambele părți, mici umflături se învecinează. Până la colțurile gurii, buza superioară devine mai plată și se întoarce spre interior. În centrul buzei inferioare există o mică crestătură, pe părțile laterale ale acesteia există umflături care se termină aproape la colțurile gurii. Buzele sunt mărginite de o margine joasă, care este și marginea colorării lor. În funcție de starea de spirit a unei persoane, buzele își schimbă forma. Vedem starea interioară a unei persoane, sentimentele sale. Artistul trebuie să surprindă aceste schimbări subtile și, dacă este necesar, să reflecte în portret. Un astfel de portret va spune mai mult privitorului atent și va transmite adevărul caracterului persoanei care este portretizată.

Orez. 7.5. Structura gurii. 1 - brazdă nazolabială; 2 - "filtru"; 3 - tuberculul buzei superioare; 4 - colțul gurii; 5 - sulcus labial

Ochi
La prima examinare, vedem principalele detalii externe ale ochiului. Acestea includ globul ocular, irisul, pupila, pleoapele, genele, „lacul lacrimal”, spranceana (Fig. 7.6).
Deasupra și dedesubtul ochiului este încadrat de pleoapele superioare și inferioare. Intre ele se formeaza un spatiu numit fisura palpebrala. Când ochiul este deschis, are formă migdalată, când este închis are forma unui arc convex în jos. Pleoapa superioară este mai mare și mai mobilă decât cea inferioară. Marginea laterală a pleoapei este ascuțită, cea interioară rotunjită, formează un „lac lacrimal”. Artistul trebuie să-și amintească că globul ocular se poate mișca independent de pleoape, care, la rândul lor, se închid și se deschid și independent de pupile.
Lucrând la un portret, este necesar să studiați cu atenție dispozitivul ochiului, modificările acestuia atunci când priviți în lateral, în jos, în sus.

Orez. 7.6. Structura externă a ochiului: 1 - colțul exterior; 2 - Iris; 3 - elev; 4 - înveliș proteic; 5 - colțul interior; 6 - spranceana, 7 - pliul care acoperă pleoapa superioară; 8 - pleoapa superioară; 9 - pleoapa inferioară

Metodele de reprezentare a ochiului în sculptură pot fi diferite. Uneori, pupila nu este marcată pe globul ocular (ca în busturile antice). Irisul este format convex sau concav cu o depresiune mică sau semnificativă. Punctul de umbră depinde de adâncime. Pentru a face ochiul mai vioi, se creează o strălucire ușoară, lăsând o bucată de material pe ambele părți ale adânciturii pupilei. Ar trebui să iasă în evidență în contrast pe fundalul unui iris și al pupilei mai întunecate, creând la distanță efectul unei străluciri în ochi, o reflectare a luminii incidente.
Se spune că ochii sunt fereastra către suflet. Privind în față, ne uităm în primul rând în ochi, care ne spun multe. Privitorul din portrete este mai întâi atras de ochi. În ele, el caută răspunsuri la întrebări, încercând să înțeleagă ce fel de suflet se reflectă, ce a vrut artistul să spună cu lucrarea, cum se raportează la cel pe care l-a recreat în sculptură.

Urechi
Acestea sunt plăci cartilaginoase de formă complexă, acoperite cu un pliu de piele, care sunt situate în spatele obrajilor pe părțile laterale ale părții frontale a capului. În ceea ce privește structura sa, urechea, ca un aparat auditiv, este complexă, dar ne interesează mai mult structura externă și diversitatea. Vedem și reflectăm plastic suprastructura externă - auricul (Fig. 7.7). Pe ea se disting o buclă și un antihelix, un tragus și un antitragus, o cavitate auriculă. În partea superioară a buclei există o ușoară îngroșare - un tubercul. În interiorul tragusului, coaja trece în deschiderea meatului auditiv intern. Partea inferioară a auriculului nu este umplută cu cartilaj. Aici este urina. Poate fi separat sau lipit de obraz. Urechile au formă foarte variabilă. Fiecare persoană are propriile caracteristici. Cu toate diferențele, ele sunt împărțite în mari și mici, lungi și scurte, înguste și late, turtite și proeminente. Urechile sunt de obicei fixe, dar adesea atrag atenția asupra lor, dacă nu sunt ascunse de păr. Ele dau o formă unică construcției capului și caracterizării feței. Luați în considerare acest lucru și nu uitați să transmiteți în portret.

Orez. 7.7. Structura externă a urechii: 1 - cavitatea urechii; 2 - antihelix; 3 - răsuci; 4 - tubercul; 5 - tragus; 6 - antitragus; 7 - lob

Sprâncene, mustață și barbă

Pentru fiecare persoană sunt individuale, dar legile de bază ale construcției sunt similare, care trebuie luate în considerare la crearea unui portret.
Sprânceană- o sectiune alungita de par situata deasupra orbitei peste tuberculii superciliari ai craniului. Sprancenele sunt variate ca forma: scurte, lungi, inguste, late, rare, groase, drepte, arcuite. Constă din trei părți: cap, corp și coadă, care reproduc masa totală.
Bărbații tind să fie mai groși, în timp ce femeile tind să fie mai slabe. Ele dau expresie feței, în special ochilor. Foarte mobil atât împreună, cât și separat.
Mustață de asemenea, pe fiecare parte sunt formate din trei mase: sub nări, între nări și colțurile gurii, deasupra colțurilor gurii și dincolo. Ele ar trebui să fie reprezentate fără o separare vizibilă a maselor.
Barbă. Constă din nouă mase: câte una de la urechi, câte una de la obraji și de la începutul bărbiei, două mase la nivelul bărbiei, o masă mai mică deasupra lor (sub centrul buzei inferioare) și ultimele două mase sub maxilarul inferior.
O astfel de analiză a structurii feței este departe de a fi completă, dar îi oferă artistului începător un ghid inițial atunci când creează lucrări de portret.

Portretul transmite nu numai caracteristicile exterioare ale feței, ci reflectă și lumea interioară a unei persoane, atitudinea sa față de realitate și starea emoțională la un anumit moment în timp. De fapt, un portret, ca orice pictură de gen, este un aranjament de linii, forme și culori pe pânză sau hârtie, astfel încât combinația lor finală să repete forma. chip uman.

Sună aproape a magie? Pentru a plasa corect acele linii, forme și nuanțe pe hârtie, trebuie în primul rând să studiezi proporțiile feței unei persoane (la desenarea unui portret, acestea trebuie observate fără greș) și dependența lor de mișcări, direcție și formă. a capului.

Ce este un portret?

Indiferent de nivelul de pricepere, lucrul la el intimidează orice artist. Remarcabilul pictor John Singer Sargent a oferit portretului două caracteristici asupra cărora fiecare artist ar fi de acord:

  1. „De fiecare dată când pictez un portret, mai ales la comandă, pierd un prieten.”
  2. „Un portret este un tablou în care buzele ajung să arate cumva greșit”.

Portret - unul dintre cele mai dificile genuri de desen și pictură. Motivul este că artistul lucrează adesea la comandă, iar presiunea din exterior interferează cu procesul creativ. Portretul în viziunea clientului diferă adesea de ceea ce creează artistul. În plus, lucrul la imaginea unui chip uman necesită cunoștințe speciale și o cantitate suficientă de răbdare.

De ce să studiezi proporțiile

Sunt necesare proporții pentru a înțelege modul în care obiectele sunt situate unul față de celălalt într-un raport dimensional, plan și intermediar. Dacă chiar și o cantitate mică de realism este importantă pentru un portret, acest lucru nu poate fi realizat fără a cunoaște proporțiile. Pe de altă parte, nimeni nu a anulat portretele abstracte.

Cunoașterea proporțiilor ajută la transmiterea nu numai a trăsăturilor faciale, ci și a emoțiilor și a expresiilor faciale ale unei persoane. Cunoscând dependența schimbării aspectului de poziția capului, de starea emoțională a modelului și de iluminare, artistul poate transfera caracterul și starea de spirit a unei persoane pe pânză, creând astfel un obiect de artă. Dar pentru aceasta trebuie să cunoașteți proporțiile corecte ale feței și să puteți construi o compoziție în conformitate cu regulile.

Proporții ideale

În timpul Înaltei Renașteri, Rafael a creat picturi care erau considerate standardul perfecțiunii. De fapt, toate proporțiile ideale de astăzi își au originea în fețele ovale ale Madonelor lui Rafael.

Dacă desenați o linie verticală chiar în centrul feței și o împărțiți în trei părți - de la linia părului până la sprâncene, de la sprâncene până la vârful nasului și de la vârful nasului până la bărbie, atunci aceste părți va fi egal într-un chip ideal. Figura de mai jos arată proporțiile ideale ale unei fețe umane, o schemă pentru desenarea și construirea unui oval ideal al feței, precum și raportul dintre principalele caracteristici. Merită să luăm în considerare faptul că fața masculină ideală este caracterizată de trăsături mai unghiulare, dar, în ciuda acestui fapt, locația lor principală corespunde schemei prezentate.

Pe baza acestei scheme, proporțiile ideale ale feței atunci când desenați un portret corespund următoarei formule:

  1. BC=CE=EF.
  2. AD=DF.
  3. SAU=KL=PK.

forma feței

Proporțiile corect construite ale feței unei persoane atunci când desenați un portret depind în mare măsură de forma acestei fețe. Rafael a creat un oval perfect, iar natura nu limitează perfecțiunea la o singură formă geometrică.

Probabil, cel mai convenabil este să studiezi construcția proporțiilor și schimbarea lor în timpul mișcării pe o față perfect ovală, pentru aceasta există multe moduri și tehnici care vor fi discutate mai jos, dar esența portretului nu este crearea unui ideal, ci pentru a înfățișa o persoană cu toate trăsăturile și imperfecțiunile sale. De aceea este important să știți care poate fi forma feței și cum afectează aceasta construcția proporțiilor atunci când desenați portrete.

Fețe rotunjite

fata alungita are linia părului și bărbia rotunjite. Linia mediană verticală a feței este mult mai lungă decât orizontală. Fețele alungite sunt de obicei caracterizate de o frunte înaltă și o distanță mare între buza superioară și baza nasului. De obicei, lățimea frunții este aproximativ egală cu lățimea pomeților.

fata ovala asemănătoare ca formă cu un ou răsturnat. Pomeții sunt partea cea mai largă a acestuia, urmați de o frunte puțin mai puțin lată și de o falcă relativ îngustă. Lungimea unei fețe ovale este puțin mai mare decât lățimea acesteia.

Fata rotunda caracterizat prin linii mediane aproape egale ale secțiunilor verticale și orizontale ale feței. Pomeții largi sunt neteziți de o linie netedă rotunjită a bărbiei.

Forme unghiulare ale feței

Față dreptunghiulară caracterizat printr-o falcă largă, accentuată de o bărbie unghiulară și o linie dreaptă a părului. Linia mediană a secțiunii verticale este mult mai lungă decât cea orizontală. Lățimea frunții unei persoane cu o față dreptunghiulară este aproximativ egală cu lățimea pomeților.

triunghiular diferă de cel în formă de inimă doar prin linia părului, în triunghiul este drept. O trăsătură caracteristică a acestei forme a feței este pomeții înalți și o bărbie foarte îngustă, ascuțită, în timp ce pomeții sunt aproape la fel de largi ca fruntea. Linia de secțiune verticală a unei fețe triunghiulare este de obicei puțin mai lungă decât linia orizontală.

Forma pătrată caracteristică persoanelor cu pomeți jos, lați și bărbie colțoasă. Lungimea unei fețe pătrate este egală cu lățimea acesteia.

Trapezoidal definit printr-o falcă largă, pomeți joase și o frunte îngustă. De obicei, pe o astfel de față, bărbia este colțoasă și largă, iar pomeții sunt mult mai lați decât fruntea.

forma de diamant feței i se oferă o frunte și o bărbie proporțional înguste, acestea din urmă de obicei ascuțite. Pomeții înalți - partea cea mai largă fata de diamant, iar secțiunea sa orizontală este mult mai mică decât cea verticală.

Structura facială corectă

Construcția corectă la desenarea unui portret se bazează pe măsurarea trăsăturilor faciale ale modelului și a distanței dintre ele. Fiecare portret este individual, așa cum nici două fețe nu sunt exact la fel, cu excepția gemenilor. Formulele pentru calcularea proporțiilor oferă doar sfaturi de bază, în urma cărora puteți face procesul de desenare mult mai ușor.

Pentru a vă crea propriile personaje sau a desena fețe din memorie, este extrem de important să cunoașteți redarea corectă a proporțiilor. Este important de reținut aici că forma capului este mult mai complicată decât un ou răsturnat sau un oval și, prin urmare, merită să urmați regulile pentru a evita ochii pe frunte sau o gură prea mică.

conturul feței

Mai întâi, desenați un cerc - aceasta va fi cea mai largă parte a craniului. După cum știți, principalele trăsături ale feței au loc sub cerc. Pentru a determina aproximativ locul lor, împărțim cercul în jumătate pe verticală și continuăm linia în jos, astfel încât conturul inferior al cercului să îl împartă exact în jumătate. Partea de jos a liniei va fi bărbia. Din părțile laterale ale cercului până la „bărbie” trebuie să trasați linii care vor deveni contururile preliminare ale pomeților și obrajilor.

Dacă portretul este desenat din chipul modelului sau din memorie, atunci puteți corecta forma cu câteva linii ușoare, determinați lățimea aproximativă a bărbiei și linia părului. Este de remarcat faptul că părul din portret va ocupa o parte din cercul care a fost desenat chiar de la început.

Ochi și sprâncene

Desenați o linie orizontală la baza cercului, perpendiculară pe primul. Ochii sunt pe această linie. Este pe ea, nu mai sus, indiferent cât de mult ai vrea! Linia orizontală trebuie împărțită în cinci părți egale - fiecare dintre ele este egală cu lățimea ochiului. Partea centrală poate fi puțin mai largă. Ochii sunt localizați pe părțile laterale ale ei. Pentru calcularea suplimentară a proporțiilor, cel mai bine este să indicați unde vor fi localizați elevii.

Pentru a determina cât de sus ar trebui să fie deasupra ochilor sprâncenele, împărțiți cercul în patru părți egale, de jos în sus. Sprancenele vor fi situate de-a lungul unei linii orizontale care trece direct deasupra ochilor.

Nas și buze

Linia verticală a părții inferioare a feței trebuie împărțită în jumătate. Marcați mijlocul unde ar trebui să fie baza nasului. Lățimea nasului este ușor de determinat prin trasarea liniilor paralele în jos colțurile interioare ochiul.

Restul - de la nas la barbie - trebuie impartit din nou in jumatate. Linia de mijloc coincide cu linia gurii, adică buza superioară este situată direct deasupra ei, iar buza inferioară este situată sub ea. Lățimea gurii poate fi calculată prin trasarea unor linii paralele în jos de la mijlocul pupilelor. Lățimea bărbiei este de obicei egală cu lățimea nasului.

Construirea proporțiilor feței umane, descrisă mai sus, este o metodă simplificată și este potrivită pentru chipuri perfecte, care sunt rare în natură.

Artistul John Watkiss descompune complet tehnicile compoziționale și anatomice pentru a crea o ilustrare precisă a personajului clasic Tarzan.

Două cuvinte cheie în artă: tehnică și principii. Principiile includ compoziția, structura și expresia, iar semnificațiile lor sunt prezentate în domeniu.

Tehnica este utilizarea oricăror instrumente fizice, cum ar fi: ulei, acuarelă, creion, stilou, Photoshop, dar acestea vor fi ineficiente dacă nu înțelegeți principiile.

Acest articol va vorbi despre ambele părți ale armoniei. Mulți oameni se acordă prea mult tehnologiei și de foarte multe ori uită de principii.

1. Compoziție

Chiar dacă acest articol este despre anatomia lui Tarzan, să începem cu compoziția. Aceasta este o etapă foarte importantă în crearea figurii umane.

Să începem cu linii drepte pentru a crea o silueta puternică a lui Tarzan în acțiune. Aceasta va fi baza în care vom așeza corpul eroului nostru.

2. Scheletul generalizat

Următorul lucru de reținut este implementarea scheletului. Exemplul rezumă grupuri de oase. Fiecare linie neagră reprezintă un os separat.

Elementele dreptunghiulare simbolizează un grup de două oase. Mâinile, picioarele, picioarele și umerii vor fi asimetrice, iar craniul, pieptul și pelvisul vor fi simetrice.

3. Detalii ale scheletului

Dacă construcția anterioară a fost prea generală, atunci aceasta va fi mai detaliată. Este foarte important să compari oasele asimetrice cu cele simetrice.

Cele mai importante oase sunt etichetate pe diagramă. Puțin mai târziu veți înțelege de ce joacă înțelegerea simetriei și a asimetriei rol importantîn crearea anatomiei.

Și din nou, începem cu o generalizare a mușchilor, pentru ca ulterior să înțelegem detaliile. Rețineți că asimetria mușchilor urmează simetria oaselor.

De asemenea, rețineți mușchii mari simetrici care se află pe oasele simetrice și vedeți cum afectează aceștia conturul figurii.

Unul dintre principiile compoziției este să treci de la general la detaliat. Mușchii au propria lor dinamică compozițională. Imaginea prezintă cele mai importante grupe musculare.

Numele latine ți se pot părea puțin exotice, dar merită să te concentrezi pe forma mușchilor, și nu pe numele lor.

Acum, pe baza a tot ceea ce am discutat mai sus, creăm o siluetă. Vă rugăm să faceți timp pentru a afla despre formele simetrice și asimetrice.

Rețineți că, datorită aranjamentului asimetric al mușchilor, formele și curbele diferă între ele și în partea superioară a corpului: brațele și încheieturile.

Același lucru este valabil și pentru picioare. Observăm acest lucru deoarece foarte des oamenii desenează brațele și picioarele simetrice între ele, cu aceleași curbe pe ambele părți.

Această construcție geometrică vă va ajuta să înțelegeți locația luminii și a umbrei, oferă un exemplu de acțiune tridimensională pe care o realizează un personaj.

Acum putem înțelege caracteristicile conturarii. Comparați această diagramă cu diagrama de la pasul 2, vă va oferi o idee despre cum puteți regândi pieptul și pelvisul în funcție de scenă.

Această imagine face să simtă că Tarzan este în viață. Dacă vă amintiți acest lucru, atunci desenul va deveni mai bun și mai emoționant. Diagrama se bazează pe cea anterioară, astfel încât ne oferă o înțelegere completă a silueta lui Tarzan.

O astfel de „mumie” este un înlocuitor excelent pentru un model viu al unei persoane. Prin urmare, încercați să aplicați această metodă atunci când desenați corpul uman.

Această imagine arată clar lumina și umbra în desenul viitor. O astfel de diagramă de contrast vă ajută să vedeți mai bine nuanțele. Pentru Tarzan, vom folosi trei tonuri: lumină, umbră mai deschisă, umbră mai închisă. Și, de asemenea, tonul pentru accent.

Sperăm că acest desen vorbește de la sine. Folosind cele nouă principii enumerate, se poate înțelege cum să descrie corect figura umană. De asemenea, nu uitați de elementele de fundal, dar încercați să nu întrerupeți silueta principală.

Figura ideală - ce este? La această întrebare este greu de răspuns, deoarece definiția acestui concept se schimbă constant în funcție de preferințe și epoci. Cu toate acestea, cel mai important indicator al succesului, atractivității și farmecului în orice moment a fost și rămâne proporționalitatea.

Parametri ideali în diferite secole

Orice generație, om, persoană poate avea propria părere despre care sunt proporțiile ideale ale corpului unui bărbat și al unei femei. În paleolitic, după cum știți, era considerat frumos figură feminină cu forme mai mult decât hipertrofiate – acest lucru este dovedit de descoperirile arheologice.

Proporții ideale corp femininîn perioada antichității, sânii mici, picioarele subțiri, solduri late. Pentru Evul Mediu, canoanele frumuseții erau talie și șolduri neexprimate, dar în același timp o burtă rotunjită. La apogeul modei în timpul Renașterii au fost curbat. Și așa a continuat până în epoca clasicismului.

Doar secolul al XX-lea a făcut schimbări în ideea a ceea ce ar trebui să fie proporțiile ideale ale corpului uman. Acum este la modă ca o fată să aibă un abdomen plat și picioare subțiri, iar un bărbat să aibă o siluetă musculară.

Canoanele lui Polykleitos

Sistemul de proporții ideale a fost dezvoltat de sculptorul grec antic Polykleitos încă din secolul al V-lea î.Hr. Sculptorul și-a stabilit un scop de a determina cu exactitate proporțiile corpului unui bărbat în conformitate cu ideile sale despre ideal.

Rezultatele calculelor sale sunt următoarele: capul ar trebui să fie 1/7 din înălțimea totală, mâna și fața - 1/10 parte, piciorul - 1/6 parte.

Cu toate acestea, astfel de cifre li s-au părut prea masive, „pătrate” contemporanilor lui Poliklet. Aceste canoane au devenit însă norma pentru antichitate, precum și pentru artiștii Renașterii și clasicismului (cu unele modificări). În practică, proporțiile ideale dezvoltate ale corpului uman Policlet întruchipate în statuia „Spearman”. Sculptura unui tânăr personifică încrederea, echilibrul părților corpului demonstrează puterea forței fizice.

„Omul Vitruvian” da Vinci

Marele artist și sculptor italian în 1490 a creat faimosul desen numit „Omul de Vitruvian”. Înfățișează figura unui bărbat în două poziții, care sunt suprapuse una peste alta:

  1. Cu picioarele și brațele întinse. Această poziție este înscrisă într-un cerc.
  2. Cu picioarele unite și cu brațele întinse. Această poziție este înscrisă într-un pătrat.

Conform logicii lui da Vinci, doar proporțiile ideale ale corpului uman fac posibilă înscrierea unor figuri în pozițiile indicate într-un cerc și un pătrat.

Teoria proporției a lui Vitruvius

Proporțiile ideale ale corpului întruchipate în desenul lui da Vinci au fost luate ca bază pentru teoria sa a proporționării de către un alt savant și arhitect roman Mark Vitruvius Pollio. Mai târziu, teoria a devenit larg răspândită în arhitectură și arte plastice. Potrivit ei, pentru un corp perfect proporțional, sunt caracteristice următoarele rapoarte:

  • întinderea brațului este egală cu înălțimea unei persoane;
  • distanța de la bărbie la linia părului este de 1/10 din înălțimea unei persoane;
  • de la coroană la mameloane și de la vârful degetelor până la cot - 1/4 din înălțime;
  • de la coroană la bărbie și de la axilă la cot - 1/8 din înălțime;
  • latimea maxima a umerilor - 1/4 inaltime;
  • lungimea brațului - 2/5 din înălțimea unei persoane;
  • lungimea urechilor, distanta de la nas la barbie, de la sprancene la linie - 1/3 din lungimea fetei.

Conceptul raportului de aur

Teoria proporționării a lui Vitruvius a apărut mult mai târziu decât teoria secțiunii de aur. Se crede că obiectele care conțin proporția de aur sunt cele mai armonioase. După acest principiu au fost create Piramida egipteană a lui Keops, Partenonul din Atena, Catedrala Notre Dame, picturile lui Leonardo da Vinci Cina cea de Taină, Mona Lisa, opera lui Botticelli Venus, pictura lui Rafael Școala din Atena.

Conceptul de raport de aur a fost dat pentru prima dată de filosoful grec antic Pitagora. Poate că a împrumutat această cunoaștere de la babilonieni și egipteni. Apoi acest concept este folosit în „Începuturile” euclidiane.

Termenul „secțiune de aur” a fost inventat de Leonardo da Vinci. După el, mulți artiști au aplicat în mod conștient acest principiu în picturile lor.

regula de simetrie de aur

Din punct de vedere matematic, raportul de aur constă în împărțirea proporțională a segmentului în părți inegale, în timp ce întregul segment se raportează la partea mai mare ca și partea mai mare în sine la cea mai mică, adică segmentul mai mic se raportează la partea mai mare. unul mai mare deoarece cel mai mare se referă la tot.

Dacă întregul este desemnat ca C, partea mai mare este A și partea mai mică este B, regula secțiunii de aur va arăta ca raportul C: A \u003d A: B. Principalele figuri geometrice se bazează tocmai pe această proporție ideală .

Regula în cauză s-a transformat ulterior într-un canon academic. Este utilizat în structurile genice ale organismelor, structura compușilor chimici, sistemele spațiale și planetare. Astfel de modele există în structura corpului uman ca întreg și în organele individuale în special, precum și în bioritmuri și funcționarea percepției vizuale și a creierului.

„Cercetarea estetică” de Zeising

În 1855, profesorul german Zeising și-a publicat lucrarea, în care, pe baza rezultatelor măsurării a aproximativ două mii de corpuri, a ajuns la concluzia că împărțirea figurii după punctul buricului este cel mai important indicator al secțiunii de aur. Proporțiile ideale ale corpului unui bărbat fluctuează în raportul mediu de 13: 8 = 1,625 și se apropie de raportul de aur decât proporțiile figurii unei femei, unde valoarea medie este exprimată într-un raport de 8: 5 = 1,6.

Astfel de indicatori sunt calculați pentru alte părți ale corpului: umăr și antebraț, degete și mână și așa mai departe.

90-60-90 - idealul frumuseții?

În societate, proporțiile ideale ale corpului uman sunt revizuite aproximativ la fiecare cincisprezece ani. În această perioadă de timp, datorită accelerării, ideile despre frumusețe suferă schimbări semnificative.

Prin urmare, proporțiile ideale ale corpului feminin nu sunt deloc notorii 90-60-90. Acești indicatori nu sunt potriviți pentru toată lumea. La urma urmei, fiecare fată are propriul ei tip de corp, care este moștenit.

Proporțiile ideale ale corpului feminin

În țara noastră, mulți iau acum drept ideal standardele de fizică întocmite de dr. A. K. Anokhin la sfârșitul secolului al XIX-lea. Potrivit acestora, proporțiile corpului feminin sunt ideale dacă pentru 1 cm din înălțimea unei femei există:

  • 0,18-0,2 cm circumferinta gatului;
  • 0,18-0,2 cm circumferință umăr;
  • 0,21-0,23 cm circumferinta gambei;
  • 0,32-0,36 cm circumferinta soldului;
  • 0,5-0,55 cm bust (nu bust);
  • 0,35-0,40 cm circumferinta taliei;
  • 0,54-0,62 cm circumferință pelviană.

Înmulțiți-vă înălțimea (în centimetri) cu numerele de mai sus. Apoi luați măsurătorile corespunzătoare ale părților corpului. Pe baza rezultatelor, va deveni clar cum respectați standardele.

Proporțiile corpului masculin

Multe soiuri au o idee modernă despre silueta masculină ideală. De fapt, proporțiile ideale ale corpului în același timp pentru toți bărbații nu pot fi numite. Există opinii subiective, dar există realitate, care este creată de statistică și știință. Și datele obiective arată că fizicul ideal al unui bărbat a rămas neschimbat de mii de ani. Din punct de vedere feminin, cel mai atractiv este trunchiul în formă de V, care i-a asigurat posesorului său succes în societate la toate vârstele.

În prezent, proporțiile ideale ale corpului pot fi calculate în diferite moduri: folosind formula McCallum, metoda Brock sau coeficientul Wilks. McCallum, de exemplu, vorbește despre necesitatea de a avea aceeași lungime a trunchiului și a picioarelor. Și dimensiunea pieptului, în opinia sa, ar trebui să depășească dimensiunea pelvisului (aproximativ 10 până la 9). Pieptul și talia trebuie să fie în proporții de 4 până la 3, iar brațele, desfășurate, să aibă înălțimea unui bărbat. Aceiași parametri au fost stabiliți cândva în fenomenul „Omul Vitruvian”.

Pentru un bărbat, 180-185 de centimetri sunt considerați înălțimea ideală. Greutatea ca standard nu merită să fie dată, este mai important să o legați cu proporțiile corpului și înălțimea. La urma urmei, chiar și cu o greutate optimă, o siluetă slăbită nu va aduce succes proprietarului său.