Ponuka

Hudobná zmyslová činnosť. Rozvoj hudobno-senzorických schopností u detí v procese (GCD) priamo výchovno-vzdelávacej činnosti s využitím hudobných a didaktických hier a príručiek „Kúzelná cesta. „Naučte hniezdiace bábiky tancovať“

Tehotenstvo

Pestovanie kultúry správania na ulici je naliehavou úlohou dnešnej doby. S formovaním disciplíny, organizáciou pobytu na uliciach a cestách vo verejnej doprave treba začať už od r nízky vek, preto by sa táto problematika mala stať neoddeliteľnou súčasťou vzdelávací proces v predškolských zariadení. Pravidlá naučené v detstve sa stávajú normou správania v budúcnosti, ich dodržiavanie je nutnosťou.

Naša materská škola „Spark“ sa snaží svojim žiakom poskytnúť kvalitné, univerzálne vzdelanie, zabezpečiť vysokú úroveň všeobecnej kultúry, vrátane kultúry na cestách. Dodržiavanie pravidiel bezpečného života by sa malo stať uznávanou nevyhnutnosťou. Vyžaduje sa starostlivá výchovná práca s deťmi. A, samozrejme, s rodičmi.

Práca s učením sa pravidiel premávky držané v úzkom kontakte s rodičmi. V materská škola bol navrhnutý stánok „Pre rodičov o pravidlách cestnej premávky“. Zodpovedajúce články a brožúry sú umiestnené v posuvných priečinkoch. Na rodičovské stretnutia je pozvaná dopravná polícia. Spoločná práca pedagogického zboru materskej školy, dopravnej polície a rodičov má, samozrejme, pozitívne výsledky v prevencii detských dopravných úrazov.

Mnohí rodičia majú vodičský preukaz, šoférujú auto, no nie vždy svoje deti oboznámia s Pravidlami cestnej premávky. Preto na akademický rok bol vytvorený dlhodobý plán práce s rodičmi na pravidlách cestnej premávky.

dlhodobý plán roboty s rodičmi oboznámiť deti s pravidlami cestnej premávky na školský rok

septembra

    Okrúhly stôl „Rodičia sú príkladom za všetko. Oboznámenie sa s plánom práce na pravidlách cestnej premávky s deťmi na školský rok. Počúvanie správy inšpektora dopravnej polície o štatistike dopravných nehôd detí.

    Dopytovanie rodičov „Deti a ulica“.

    Memo-zošity pre rodičov "Vychovávame kompetentného chodca."

    Konzultácia „Bezpečnosť detí – starostlivosť o dospelých“.

    Prehliadka dňa otvorených dverí otvorená lekcia s deťmi "Inšpektor dopravnej polície na návšteve u chlapcov."

    Výstava detských kresieb "Doprava".

1. Priečinok - presúvanie "Dieťa v aute."

2. Prezentácia "Cesta do škôlky a domov."

3. Výstava fotografií z rodinného archívu "Sme za bezpečný pohyb."

    Rozhovor s rodičmi "Opatrnosť na ľade na ceste ťa zachráni."

    Spoločná hra-súťaž „Vpred, chodec!“.

    Konzultácia pre rodičov „Dieťa na saniach“.

    Rodičovské stretnutie "Psychofyziologické charakteristiky správania sa predškoláka na ulici."

    Spoločné voľno "Pravidlá premávky si zaslúžia rešpekt."

    Informačný list "Pravidlá správania sa s dieťaťom v MHD."

    Výstava detských kresieb "Semafor je môj priateľ!".

    Tematický deň o pravidlách cestnej premávky (zapojenie rodičov do organizácie a konania tohto dňa).

    Rodinná majstrovská trieda „Veda o semafore“.

    Konzultácia pre rodičov "Autosedačka pre dieťa".

    Súťaž básní o pravidlách cestnej premávky.

    Dotazník "Ako dodržiavate pravidlá cestnej premávky."

    Rodičovské stretnutie "Týmto prípadom sa dá vyhnúť."

    Informačný list „Dieťa na bicykli“.

    Otvorená ukážka záverečnej lekcie „Cesta do krajiny križovatky“.

    Obstaranie reflexných prvkov na vrchné oblečenie.

    Sledovanie filmu „Tri farby života“.

    Situácie, ktoré majú rodičia analyzovať.

    Spoločné hudobné voľno „Rozprávka o pravidlách cesty“.

    Rodinná súťaž kreatívne diela Cesta a deti!

Predškolský vek je podľa odborníkov syntéznym obdobím formovania hudobných schopností. Všetky deti sú prirodzene hudobné. Každý dospelý to musí vedieť a pamätať si. Záleží na ňom a len na ňom, čím sa dieťa v budúcnosti stane, ako bude vedieť naložiť so svojím prirodzeným darom.

Včasný prejav hudobných schopností naznačuje, že je potrebné čo najskôr začať s hudobnou výchovou dieťaťa. Stratený čas ako príležitosť na formovanie intelektu, tvorivých a hudobno-zmyslových schopností dieťaťa odíde nenávratne.

Formovaniu hudobných a zmyslových schopností detí sa v súčasnosti venuje malá pozornosť. Štúdie takých slávnych vedcov a učiteľov ako Vygotsky L.S., Teplov B.M., Radynova O.P. dokazujú možnosť a nevyhnutnosť formovania pamäti, predstavivosti, myslenia, schopností u všetkých detí bez výnimky.

V hudobnom a zmyslovom rozvoji predškolákov je najúčinnejšie využívanie vizuálno-sluchových a zrakovo-vizuálnych metód v kombinácii s verbálnymi metódami.

Stiahnuť ▼:


Náhľad:

Štátny rozpočet materská škola vzdelávacia inštitúcia Materská škola č.51

všeobecného vývinového typu s prednostnou realizáciou výtvarnou a estetickou

rozvoj detí v okrese Kolpinsky

Petersburg

Rozvoj hudobno - zmyslových schopností u detí predškolského veku pomocou hudobno - didaktických hier a príručiek

Zostavil - hudobný riaditeľ

GBDOU č. 51 Kolpinsky okr

St. Petersburg

Rostovshchina E.A.

Saint Petersburg

2015

Úvod ______________________________________________ 3

Schopnosti ako individuálne duševné vlastnosti

osobnosť dieťaťa __________________________________ 5

Význam rozvoja hudobno-zmyslových schopností u detí predškolského veku __________________________ 6

Zafarbenie a dynamický sluch, výkon a tvorivé schopnosti ______________________________ 10

v hudobnom a zmyslovom rozvoji predškolákov _________ 11

Metódy využitia hudobných a didaktických hier a príručiek v rôzne druhy aktivity _________________ 13

- používanie hudobných a didaktických hier a príručiek v procese spievania ______________________________________13

- používanie hudobných a didaktických hier a príručiek v procese počúvania hudby __________________________________14

- používanie hudobných a didaktických hier a príručiek v procese rytmických pohybov _______________________ 14

Záver ____________________________________________ 16

Príloha__________________________________________17

Úvod

Humanizácia verejného života je jedným z globálnych problémov našej doby. Vyžaduje si to, aby ľudstvo zrevidovalo obsah vied, ktoré reprodukujú jeho duchovný potenciál.

Humanistický trend vo formovaní spoločnosti je neoddeliteľne spojený s myšlienkou „rozvíjajúcej sa osobnosti v rozvojovom svete“. Riešenie tohto problému priamo závisí od úrovne vzdelania - najdôležitejšej zložky ľudskej kultúry.

Hudobné umenie vo svojom tvorivom procese prispieva k hromadeniu hudobného tezauru. Prostredníctvom zasvätenia do hudobného umenia sa v človeku aktivuje tvorivý potenciál, rozvíja sa intelektuálne a zmyslové princípy a čím skôr sú tieto zložky položené, tým aktívnejšie bude ich prejav v oboznámení sa s umeleckými hodnotami svetovej kultúry.

Pochopenie hudobného umenia ako holistického duchovného sveta, ktorý dáva dieťaťu predstavu o realite, jej zákonoch, o sebe samom, je možné prostredníctvom formovania hudobných zmyslových schopností, ktorých rozvoj zostáva relevantný v modernom hudobnom vzdelávaní.

Predškolský vek je podľa odborníkov syntéznym obdobím formovania hudobných schopností. Všetky deti sú prirodzene hudobné. Každý dospelý to musí vedieť a pamätať si. Záleží na ňom a len na ňom, čím sa dieťa v budúcnosti stane, ako bude vedieť naložiť so svojím prirodzeným darom.

Včasný prejav hudobných schopností naznačuje, že je potrebné čo najskôr začať s hudobnou výchovou dieťaťa. Stratený čas ako príležitosť na formovanie intelektu, tvorivých a hudobno-zmyslových schopností dieťaťa odíde nenávratne.

Formovaniu hudobných a zmyslových schopností detí sa v súčasnosti venuje malá pozornosť. Medzitým štúdie takých slávnych vedcov a pedagógov ako VygotskyL.S., Teplov B.M., Radynova O.P., dokazujú možnosť a nevyhnutnosť formovania pamäti, predstavivosti, myslenia, schopností u všetkých detí bez výnimky.

V hudobnom a zmyslovom rozvoji predškolákov je najúčinnejšie využívanie vizuálno-sluchových a zrakovo-vizuálnych metód v kombinácii s verbálnymi metódami.

Bohužiaľ, práca na hudobnej a zmyslovej výchove v predškolských zariadeniach nie je vždy organizovaná na správnej úrovni. Je zrejmé, že je to spôsobené nedostatkom materiálnej základne, nedostatkom hotových hudobných a didaktických príručiek v obchodnej sieti.

Samozrejme, samotná organizácia využívania hudobno-didaktických hier vyžaduje od učiteľa pochopenie významu a hodnoty hudobného a zmyslového rozvoja detí, veľkú kreativitu a zručnosť, schopnosť a chuť esteticky vyrobiť a navrhnúť materiál.

Systematické používanie pomôcok a hier vzbudzuje u detí aktívny záujem o hudbu, prispieva k rýchlemu zvládnutiu hudobného repertoáru deťmi.

Cieľ je pomáhať deťom aktívne vstúpiť do sveta hudby, stimulovať rozvoj hudobných a zmyslových schopností, naučiť ich rozlišovať vlastnosti hudobného zvuku pomocou zrakovo-sluchových a zrakovo-vizuálnych metód hudobnej výchovy.

Účel práce určil a stanovil tieto úlohy:

  1. Študovať a analyzovať vedeckú a metodologickú literatúru o probléme využívania hudobných a didaktických hier a príručiek v domácej hudobnej výchove predškolákov.
  2. Zistiť psychologický a pedagogický vplyv hudobných a didaktických hier a príručiek na rozvoj hudobných a zmyslových schopností predškolákov.
  3. Zdokonaliť formy a metódy vyučovania rozvíjajúce samostatnosť, tvorivú hudobnú činnosť v procese využívania hudobno-didaktických hier.
  4. Vypracovať pomocný hudobno-didaktický materiál a využiť ho vo výchovno-vzdelávacom procese.

Schopnosti ako individuálne duševné vlastnosti osobnosti dieťaťa.

Schopnosti pre určitý druh činnosti sa vyvíjajú na základe prirodzených sklonov spojených s takýmito vlastnosťami. nervový systém, ako je citlivosť analyzátorov, sila, pohyblivosť a rovnováha nervových procesov. Aby sa schopnosti prejavili, ich nositeľ musí dať veľa práce. V procese zapájania sa do konkrétnych činností sa zlepšuje práca analyzátorov. Hudobníci napríklad vyvíjajú zmyslové syntézy, ktoré im umožňujú previesť obrazy hudobných a sluchových reprezentácií do zodpovedajúcich motorických reakcií. Schopnosti sa rozvíjajú len v aktivite a človek nemôže povedať, že nemá žiadne schopnosti, kým sa v tejto oblasti nevyskúša. Záujmy o určitý druh činnosti často naznačujú schopnosti, ktoré sa môžu objaviť v budúcnosti.

Dôležitú úlohu pri rozvoji schopností zohráva samotný človek. Dá sa nájsť veľa príkladov zo života, keď si napríklad hudobník v dôsledku sebavzdelávania a tvrdej práce na sebe dokáže kompenzovať mnohé chýbajúce psychologické vlastnosti, aby mohol vykonávať prácu, ktorú má rád alebo ktorú musí robiť kvôli životným okolnostiam.

Na muzikologickú činnosť najviac dôležitý bod majú schopnosť analyzovať a obrazné myslenie, schopnosť sprostredkovať svoje myšlienky a pocity v dobrom literárnom jazyku - aby sa prípadní poslucháči po zoznámení sa s muzikologickou tvorbou chceli opäť obrátiť priamo k hudbe.

Pre skladateľa je najdôležitejšia túžba preniesť svoje životné dojmy do reči hudobných obrazov.

Pri skúmaní klaviristov sa zistili rôznorodejšie charakteristiky osobnostných vlastností. Vyznačovali sa dobrou adaptáciou na sociálne požiadavky, konzervatívnosťou v zvykoch a názoroch, nízkym pracovným stresom, prehľadom.

Ale bez ohľadu na to, aké schopnosti má hudobník od prírody, ako každý človek, ktorý sa snaží niečo v živote dosiahnuť, musí vynaložiť veľa silnej vôle, aby prekonal bariéry vnútorného a vonkajšieho plánu.

Schopnosti sú teda individuálne psychologické vlastnosti človeka, ktoré spĺňajú požiadavky tejto činnosti a sú podmienkou jej úspešnej realizácie. Vyvíjajú sa zo sklonov človeka, prirodzených predispozícií, ktoré sú v latentnej, potenciálnej forme, kým sa nezačne venovať akejkoľvek konkrétnej činnosti.

Človek sa nerodí schopný tej či onej činnosti, jeho schopnosti sa formujú, formujú, rozvíjajú v správne organizovanej zodpovedajúcej činnosti, počas života, vplyvom výchovy a vzdelávania. Inými slovami, schopnosti sú celoživotné, nie vrodené vzdelanie.

Hodnota rozvoja hudobno-zmyslového

schopnosti u detí predškolského veku.

Výskumy známych vedcov, učiteľov dokazujú možnosť a nevyhnutnosť formovania pamäti, myslenia, predstavivosti dieťaťa už od útleho veku.

Možnosť nie je výnimkou skorý vývoj deti majú hudobné schopnosti. Existujú dôkazy, ktoré potvrdzujú fakty o vplyve hudby na plod, ktorý sa tvorí počas tehotenstva ženy, a jej pozitívnom vplyve na celé ľudské telo v budúcnosti.

Hudba vždy mala v spoločnosti osobitnú úlohu. V dávnych dobách liečili hudobné a medicínske centrá ľudí na túžbu, nervové poruchy a choroby. kardiovaskulárneho systému. Hudba ovplyvnená intelektuálny rozvoj, urýchľujúci rast buniek zodpovedných za ľudskú inteligenciu. Hudba môže ovplyvniť emocionálnu pohodu človeka.

Emocionálny vplyv harmonických zvukových kombinácií je mnohokrát zosilnený, ak má človek jemnú sluchovú citlivosť. Vyspelý hudobný sluch kladie vyššie nároky na to, čo sa mu ponúka. Zvýšené sluchové vnímanie maľuje emocionálne zážitky jasnými a hlbokými tónmi. Je ťažké si predstaviť najpriaznivejšie obdobie pre rozvoj hudobných schopností ako detstvo. Rozvoj hudobného vkusu, emocionálnej odozvy v detstvo vytvára základ hudobnej kultúry človeka, ako súčasť jeho všeobecnej duchovnej kultúry v budúcnosti.

Učitelia, hudobníci prišli na to, že sklony k hudobná činnosť každý má. Tvoria základ hudobných schopností. Pojem „nerozvíjajúca sa schopnosť“ je podľa vedcov, špecialistov v oblasti výskumu problémov muzikálnosti, sám o sebe absurdný.

Považuje sa za preukázané, že ak sú vytvorené potrebné podmienky pre hudobný rozvoj dieťaťa od narodenia, má to výraznejší vplyv na formovanie jeho muzikálnosti. Príroda človeka štedro odmenila. Dala mu všetko, aby mohol vidieť, cítiť a cítiť svet okolo seba.

Každý je prirodzene muzikálny. Každý dospelý to musí vedieť a pamätať si, pretože závisí od neho, čím sa jeho dieťa v budúcnosti stane, ako bude môcť naložiť so svojím prirodzeným darom. Hudba detstva - dobrý učiteľ a spoľahlivý priateľ na celý život. Skoré prejavy hudobných schopností naznačujú potrebu začať s hudobným vývinom dieťaťa čo najskôr. Stratený čas ako príležitosť na formovanie intelektu, tvorivých, hudobných schopností dieťaťa bude nenahraditeľný.

Špeciálne alebo základné schopnosti zahŕňajú: sluch, modálny zmysel, zmysel pre rytmus. Práve ich prítomnosť v každom napĺňa hudbu, ktorú človek počúva, novým obsahom.

Rozvoj hudobných schopností je jednou z hlavných úloh hudobnej výchovy detí.

Každý človek má originálnu kombináciu schopností, ktoré rozhodujú o úspechu konkrétnej činnosti.

Hudba je pohyb zvukov rôznej výšky, farby, dynamiky, trvania, organizovaný určitým spôsobom v hudobných režimoch (dur, moll), majúce určité emocionálne zafarbenie, výrazové možnosti. Aby človek hlbšie vnímal hudobný obsah, musí mať schopnosť sluchom rozlišovať pohyblivé zvuky, rozlišovať a vnímať výraznosť rytmu.

Hudobné zvuky majú rôzne vlastnosti, majú výšku, farbu, dynamiku, trvanie. Ich rozlišovanie v jednotlivých zvukoch tvorí základ najjednoduchších zmyslových hudobných schopností.

Trvanie zvuku je základom hudobného rytmu. Pocit citovej expresivity, hudobný rytmus a jeho reprodukcia tvoria jednu z hudobných schopností človeka – hudobno-rytmické cítenie. Výška tónu, zafarbenie a dynamika tvoria základ výšky tónu, zafarbenia a dynamického sluchu.

Teplov B.M. rozlišuje tri hlavné hudobné schopnosti, ktoré tvoria jadro muzikálnosti: modálne cítenie, hudobné a sluchové vyjadrenia a zmysel pre rytmus.

Modálny zmysel, hudobno-sluchové znázornenie a zmysel pre rytmus sú tri hlavné hudobné schopnosti, ktoré tvoria jadro muzikálnosti.

Lenivý pocit.

Hudobné zvuky sú organizované určitým spôsobom.

Modálny pocit je emocionálna skúsenosť, emocionálna schopnosť. Okrem toho modálne cítenie odhaľuje jednotu emocionálnych a zvukových aspektov muzikálnosti. Nielen režim ako celok, ale aj jednotlivé zvuky režimu majú svoje zafarbenie. Zo siedmich krokov režimu niektoré znejú stabilne, iné sú nestabilné. Z toho môžeme vyvodiť záver, že modálne cítenie je rozlíšením nielen všeobecnej povahy hudby, nálad v nej vyjadrených, ale aj určitých vzťahov medzi zvukmi - stabilnými, úplnými a vyžadujúcimi dokončenie. Modálne cítenie sa prejavuje vo vnímaní hudby ako emocionálneho zážitku. Dá sa zistiť pri rozpoznávaní melódie, pri určovaní modálneho zafarbenia zvukov. V predškolskom veku indikátormi rozvoja modálneho cítenia sú láska a záujem o hudbu. A to znamená, že modálne cítenie je jedným zo základov emocionálnej odozvy na hudbu.

Hudobné a sluchové vystúpenia

Aby bolo možné melódiu reprodukovať hlasom alebo na hudobnom nástroji, je potrebné mať sluchové znázornenie toho, ako sa zvuky melódie pohybujú – hore, dole, plynulo, skokovo, teda mať hudobné a sluchové znázornenie výšky tónu. pohyb.

Ak chcete hrať melódiu podľa ucha, musíte si ju zapamätať. Preto hudobno-sluchové reprezentácie zahŕňajú pamäť a predstavivosť.

Hudobné a sluchové stvárnenia sa líšia stupňom svojvoľnosti. Ľubovoľné hudobné a sluchové reprezentácie sú spojené s rozvojom vnútorného sluchu. Vnútorný sluch nie je len schopnosť mentálne si predstaviť hudobné zvuky, ale ľubovoľne pracovať s hudobnými sluchovými reprezentáciami. Experimentálne pozorovania dokazujú, že pre svojvoľnú prezentáciu melódie sa mnohí uchyľujú k vnútornému spevu a študenti klavíra sprevádzajú prezentáciu melódie pohybmi prstov, ktoré napodobňujú jej prehrávanie na klaviatúre. Dokazuje to prepojenie medzi hudobnými a sluchovými reprezentáciami a motorikou, toto prepojenie je obzvlášť úzke, keď si človek potrebuje ľubovoľne zapamätať melódiu a uchovať si ju v pamäti.

Pedagogickým záverom, ktorý z týchto pozorovaní vyplýva, je schopnosť zapojiť hlasovú motoriku (spev) alebo hru na hudobné nástroje na rozvoj schopnosti hudobných a sluchových reprezentácií.

Hudobno-sluchové zobrazenia sú teda schopnosťou, ktorá sa prejavuje reprodukciou melódie sluchom. Nazýva sa to sluchová alebo reprodukčná zložka hudobného sluchu.

Zmysel pre rytmus je vnímanie a reprodukcia časových vzťahov v hudbe.

Ako svedčia pozorovania a početné experimenty, počas vnímania hudby človek robí viditeľné alebo nepostrehnuteľné pohyby zodpovedajúce jej rytmu, akcentom. Sú to pohyby hlavy, rúk, nôh, ako aj neviditeľné pohyby rečového a dýchacieho aparátu.

Často vznikajú nevedome, nedobrovoľne. Pokusy človeka zastaviť tieto pohyby vedú k tomu, že buď vznikajú v inej kapacite, alebo sa zážitok z rytmu úplne zastaví. To naznačuje prítomnosť hlbokého spojenia medzi motorickými reakciami a vnímaním rytmu, motorickou povahou hudobného rytmu. No pocit z hudobného rytmu má nielen motorickú, ale aj emocionálnu povahu. Obsah hudby je emotívny. Rytmus je jedným z výrazových prostriedkov hudby, prostredníctvom ktorého sa prenáša obsah. Preto zmysel pre rytmus, podobne ako modálny zmysel, tvorí základ emocionálnej odozvy na hudbu.

Zmysel pre rytmus je schopnosť aktívne (motoricky) prežívať hudbu, cítiť emocionálnu expresivitu hudobného rytmu a presne ho reprodukovať.

N.A. Vetlugina vymenúva dve hlavné hudobné schopnosti: sluch a zmysel pre rytmus. Tento prístup zdôrazňuje neoddeliteľné prepojenie medzi emocionálnou (modálne cítenie) a sluchovou (hudobno-auditívne reprezentácie) zložkou hudobného sluchu. Spojenie dvoch schopností (dvoch zložiek hudobného sluchu) do jednej (tónovej výšky) naznačuje potrebu rozvoja hudobného sluchu vo vzťahu jeho citových a sluchových základov.

Výskumníci sa často stretávajú s otázkou, pri akých typoch činností sa rozvíjajú hudobné a zmyslové schopnosti?

Napríklad emocionálnu citlivosť na hudbu je možné rozvíjať vo všetkých typoch hudobnej činnosti: vnímanie, výkon, kreativita, pretože je potrebné cítiť a pochopiť hudobný obsah, a teda aj jeho vyjadrenie.

Emocionálna citlivosť na hudbu sa u detí môže prejaviť veľmi skoro, v prvých mesiacoch života. Dieťa dokáže živo reagovať na zvuky veselej hudby – mimovoľnými pohybmi a výkrikmi a sústredene, s pozornosťou vnímať pokojnú hudbu. Postupne sa motorické reakcie stávajú dobrovoľnejšími, koordinovanými s hudbou, rytmicky organizovanými.

Pri spievaní sa môže vyvinúť modálne cítenie, keď deti počúvajú seba i seba, ušami ovládajú správnu intonáciu.

Hudobné a sluchové stvárnenie sa rozvíja pri činnostiach, ktoré si vyžadujú rozlíšenie a reprodukciu melódie sluchom. Táto schopnosť sa rozvíja predovšetkým v speve a hre na vysoké hudobné nástroje.

Zmysel pre rytmus sa rozvíja predovšetkým v hudobno-rytmických pohyboch, ktoré svojou povahou zodpovedajú emocionálnemu zafarbeniu hudby.

Zafarbenie a dynamický sluch, vystupovanie a tvorivé schopnosti.

Zafarbenie a dynamický sluch sú druhy hudobného sluchu, ktoré vám umožňujú počuť hudbu v plnosti jej výrazových, farebných prostriedkov. Hlavnou kvalitou hudobného sluchu je rozlíšenie zvukov vo výške. Zafarbenie a dynamický sluch sa formujú na základe tónového sluchu. Rozvoj zafarbenia a dynamického sluchu prispieva k výraznosti detského vystúpenia, úplnosti vnímania hudby. Deti sa učia tóny hudobných nástrojov, rozlišujú dynamiku ako výrazový prostriedok hudby. Pomocou hudobno-didaktických hier sa modeluje výška, zafarbenie a dynamické vlastnosti hudobných zvukov.

Hudobné schopnosti sa u všetkých detí prejavujú rôznymi spôsobmi. U niekoho už v prvom roku života sa všetky tri základné schopnosti prejavujú celkom zreteľne, rýchlo a ľahko sa rozvíjajú. To svedčí o muzikálnosti detí. U iných sa schopnosti objavia neskôr, ťažšie sa rozvíjajú. Pre deti je najťažšie rozvíjať hudobné a sluchové reprezentácie - schopnosť reprodukovať melódiu hlasom, presne ju intonovať alebo zachytiť sluchom na hudobnom nástroji.

Veľký význam má prostredie, v ktorom dieťa vyrastá (najmä v prvých rokoch života). Skorý prejav hudobných schopností sa spravidla pozoruje u detí, ktoré dostávajú dostatočne bohaté hudobné dojmy.

Hlavné typy hudobných a didaktických hier a príručiek

v hudobnom a zmyslovom rozvoji predškolákov

Jedna z dôležitých úloh komplexný rozvoj dieťa je výchova k hudobnej kultúre. Jeho základy sú položené už v detstve. V tomto ohľade má veľký priestor hudba v materských školách - znie na hodinách hudobnej výchovy, v samostatných hudobných aktivitách, počas prázdnin a zábavy.

Vnímanie hudby je zložitý proces, ktorý si od človeka vyžaduje pozornosť, pamäť, rozvinuté myslenie a rôzne vedomosti. Toto všetko ešte nie je dostupné pre predškolákov. Preto je potrebné naučiť dieťa chápať znaky hudby ako umeleckej formy, vedome zamerať svoju pozornosť na prostriedky hudobného vyjadrenia (tempo, dynamika), rozlišovať hudobné diela podľa žánru, charakteru.

Práve na tento účel slúžia hudobno-didaktické pomôcky, ktoré komplexným pôsobením na dieťa spôsobujú zrakové, sluchové a motorická aktivita, čím sa rozširuje hudobné vnímanie ako celok.

Všetky výhody sú podmienene rozdelené do troch skupín:

1. Benefity, ktorých účelom je dať deťom predstavu o povahe hudby (veselá, smutná), hudobných žánroch (pieseň, tanec, pochod). "Slnko a mrak", "Zdvihnite hudbu."

2. Výhody, ktoré poskytujú predstavu o obsahu hudby, o hudobných obrazoch. "Naučte sa rozprávku", "Vyzdvihnite obrázok."

3. Výhody, ktoré tvoria u detí predstavu o prostriedkoch hudobného vyjadrenia. "Hudobný dom", "Koho stretol drdol."

Ako ukázala prax, systematické používanie pomôcok vzbudzuje u detí aktívny záujem o hudbu, o úlohy a prispieva k rýchlemu zvládnutiu hudobného repertoáru deťmi.

Hudobné a didaktické pomôcky prispievajú k aktívnejšiemu vnímaniu hudby predškolákmi, umožňujú im prístupnou formou oboznámiť ich so základmi hudobného umenia.

Typy samostatných činností dieťaťa v materskej škole sú rôznorodé. Medzi nimi je aj hudba. Vo voľnom čase deti organizujú hry so spevom, samostatne hrajú na detské hudobné nástroje, organizujú divadelné predstavenia. Jedným z najdôležitejších prostriedkov rozvoja samostatnej hudobnej činnosti detí sú hudobno-didaktické hry a príručky. Toto je ďalší z účelov, na ktorý tieto hry a návody slúžia.

Hlavným účelom hudobných a didaktických hier a príručiek je formovanie hudobných schopností u detí; k dispozícii herná forma pomôcť im pochopiť pomer zvukov vo výške; rozvíjať zmysel pre rytmus, zafarbenie a dynamický sluch; podporovať samostatné konanie s využitím vedomostí získaných na hodinách hudobnej výchovy.

Hudobno-didaktické hry a príručky obohacujú deti o nové dojmy, rozvíjajú ich iniciatívu, samostatnosť, schopnosť vnímať, rozlišovať základné vlastnosti hudobného zvuku.

Pedagogická hodnota hudobno-didaktických hier a príručiek je v tom, že otvárajú dieťaťu cestu k uplatneniu získaných vedomostí v životnej praxi.

V jadre didaktický materiálúlohy rozvoja hudobného vnímania u detí spočívajú, herná akcia pomáha dieťaťu počuť, rozlišovať, porovnávať určité vlastnosti hudby v zaujímavej forme pre neho a potom s nimi konať.

Hudobno-didaktické hry by mali byť jednoduché a prístupné, zaujímavé a atraktívne. Len v tomto prípade sa stávajú akýmsi stimulom pre deti, aby spievali, počúvali, hrali, tancovali.

V procese hry deti získavajú nielen špeciálne hudobné znalosti, ale formujú si potrebné osobnostné vlastnosti, predovšetkým zmysel pre kamarátstvo a zodpovednosť.

Metódy využívania hudobných a didaktických hier a príručiek v rôznych činnostiach.

Hudobné triedy sú postavené s prihliadnutím na všeobecné úlohy hudobnej a estetickej výchovy detí a konajú sa podľa vopred stanoveného plánu. Zároveň sa berie do úvahy, že obsah a štruktúra vyučovacích hodín by mala byť pestrá a zaujímavá s využitím rôznych techník, ktoré pomáhajú deťom vnímať hudobné dielo, pochopiť elementárne základy hudobnej gramotnosti.

Používanie hudobných a didaktických hier a príručiek v triede umožňuje viesť ju čo najzmysluplnejším a najzaujímavejším spôsobom.

V hrách si deti rýchlo osvoja požiadavky programu na rozvoj spevu a hudobno-rytmických pohybov a v oblasti počúvania hudby. Hry, ktoré sa konajú v triede, pôsobia ako samostatný druh hudobnej aktivity a majú vzdelávací charakter.

Využitie hudobných a didaktických hier a príručiek v procese spevu

Rozvoj speváckych zručností je jednou z úloh hudobnej výchovy detí v materských školách.

Pieseň znie na matiné a zábavu, hudobné večery a predstavenia bábkové divadlo, sprevádza veľa hier, tancov, okrúhlych tancov. Počas hry dieťa spieva svoju nekomplikovanú melódiu.

Hudobné a didaktické hry, ktoré sa konajú v procese spievania, pomáhajú naučiť deti spievať expresívne, prirodzene, učia ich dýchať medzi hudobnými frázami, držať ho až do konca frázy.

Napríklad pre čistú intonáciu hra „ hudobný telefón“, čo môže deťom pomôcť expresívne zaspievať konkrétnu pieseň.

Na upevnenie známych piesní môžete použiť hru „Magic Top“: deti určia pieseň podľa úvodu, refrénu, ktorý sa hrá na klavíri, podľa hudobnej frázy, ktorú spievajú všetci alebo samostatne, hranú na detských hudobných nástrojoch.

Pri vykonávaní akejkoľvek piesne sa deti učia správne sprostredkovať dynamické odtiene, ktoré pomáhajú cítiť krásu zvuku melódie. Vo svojom voľnom čase môžete viesť aj hudobné a didaktické hry súvisiace so spevom, napríklad „Obchod s hudbou“.

Deti vyjadrujú svoje predstavy o konkrétnej piesni v kresbách. Ich obsah tvoria obľúbené piesne, hudobné diela, nástroje.

Významnú úlohu pri rozvoji sluchu a rytmu u detí zohrávajú spevy a spevy. Môžu byť dokonca realizované ako hudobné a didaktické hry. Sú to jednoduché hudobné frázy z piesní známych deťom.

Deti majú veľmi radi hry, ktoré im pomáhajú určovať pohyb melódie: ide o „hudobný rebrík“ aj flanelograf, na ktorom sa deti rozmiestnením kruhov nôt učia správne prenášať melódiu a určovať výšku zvukov.

Využitie hudobných a didaktických hier a príručiek v procese počúvania hudby

V procese počúvania hudby sa deti zoznamujú s inštrumentálnymi, vokálnymi dielami iného charakteru, prežívajú určité pocity. Aby dieťa lepšie pochopilo hudobnú skladbu, vedelo porovnávať hudobné obrazy, slová prechádzajú do hudobných a didaktických hier. Využitie hudobných a didaktických hier umožňuje deťom vypočuť si to isté dielo viackrát v nevtieravej forme. Napríklad „ Zázračný vrecúško“: hračky môžu rozprávať, pohybovať sa s deťmi, to všetko prispieva k lepšiemu vnímaniu látky, jej pochopeniu a zapamätaniu. Vďaka hrám „V lese“, „Nájdi správnu ilustráciu“, „Hudba“ si deti upevňujú preberané učivo, vedomosti o rôznych hudobných nástrojoch, oboznamujú sa so schopnosťou rozlíšiť a rozoznať tanec, uspávanku, pochod a ich časti.

Ruské ľudové melódie majú veľký vplyv na výchovu a hudobný vývoj detí. Sú jednoduché, výrazné a prístupné deťom všetkých vekových kategórií. Sú to „Ladushki“, „Cockerel“, „Líška kráčala lesom“. Niektoré si deti vyskúšajú zaimprovizovať na metalofóne, xelofóne. Tieto melódie môžu spestriť obsah mnohých hudobných a didaktických hier.

Využitie hudobných a didaktických hier a príručiek v procese rytmických pohybov.

Jedným z druhov hudobnej činnosti detí sú rytmické pohyby.

V procese systematického nácviku pohybu si deti rozvíjajú hudobné a sluchové vnímanie. Deti musia neustále počúvať hudbu, aby mohli presne vykonávať pohyby.

V hudobných a didaktických hrách sa využívajú hračky, ktoré deti ochotne napodobňujú.

Herná forma učenia pohybov pomáha dieťaťu správne vykonávať rytmický vzor.

Pri učení tancov, okrúhlych tancov, tancov je lepšie používať znejúce hračky a hudobné nástroje.

Hudobná a rytmická činnosť detí je úspešnejšia, ak sa prvky tanečných pohybov vyučujú v kombinácii s hudobnými a didaktickými hrami s plnením tvorivých úloh.

Úloha pedagóga v hre pre deti je skvelá: riadi ju, sleduje vzťahy medzi hráčmi.

Efektívnosť učenia v hudobno-didaktickej hre vzniká vtedy, keď sa učiteľ sám aktívne zúčastňuje tejto hry, stáva sa jej plnohodnotným účastníkom. Hra je výbornou formou aktivity, ktorá prispieva k vštepovaniu schopnosti zblížiť všetky deti, vyhrať nad nimi, vrátane tých neaktívnych.

Organizovaním hudobných hier je potrebné zabezpečiť deťom väčšiu samostatnosť. Prax ukazuje, že čím viac deťom dôverujete, tým vedomejšie, svedomitejšie pristupujú k zadanej úlohe.

Hudobno-didaktické hry sa od príručiek líšia tým, že vyžadujú určité pravidlá, herné akcie alebo zápletku.

Hudobno-didaktické pomôcky zahŕňajú názornosť (karty, obrázky s pohyblivými časťami).

Rozlišovanie vlastností hudobných zvukov (výška, dynamika, zafarbenie) je základom hudobno-senzorických schopností.

Aktivačným prostriedkom je rozvoj hudobno-zmyslových schopností sluchová pozornosť deti, hromadenie primárnych orientácií v jazyku hudby.

Existujú rôzne kvalifikačné hry a manuály. Napríklad N.A. Vetlugina rozdeľuje hry na rozvoj hudobných a zmyslových schopností na desktopové, mobilné a okrúhle tanečné.

Niekedy sú hry a príručky rozdelené na základe typu hudobnej činnosti, ktorá sa s ich pomocou ovláda.

L.N.Komissarova teda rozlišuje tri skupiny hudobných a didaktických pomôcok na rozvoj hudobného vnímania. Rozlišovať medzi charakterom hudby, vizuálnymi prvkami a prostriedkami hudobného vyjadrenia.

Keďže jednou z hlavných úloh hudobnej výchovy detí je rozvoj hudobných schopností, je možné kvalifikovať hry a príručky práve na tomto základe - ich schopnosti v rozvoji každej z troch hlavných hudobných schopností: modálny zmysel, hudobný a sluchová reprezentácia a zmysel pre rytmus.

Hry a pomôcky na rozvoj modálneho cítenia pomáhajú rozoznávať známe melódie, určovať charakter hudby, meniť konštrukcie v jednotlivých častiach diela, rozlišovať žáner. Tu je možné použiť všetky druhy hier a návodov. Toto a stolné hry ako je loto, kde deti posilňujú zodpovedajúci vzor melódie, využívajú sa hry vonku, zápletkové aj nedejové, pri ktorých deti koordinujú pohyby postáv s povahou hudby, zmenou žánrov.

Hry a pomôcky na rozvoj hudobného a sluchového stvárnenia spojené s rozlišovaním a reprodukciou výškového pohybu.

Deti si užívajú hry, ktoré zahŕňajú hranie melódie s vaším hlasom alebo s hudobným nástrojom.

Na aktivizáciu hudobných a sluchových stvárnení sa využívajú hudobno-didaktické pomôcky, stolové a okrúhle tanečné hry.

Modelovanie vzťahu zvukov vo výške pomocou rôznych prostriedkov vám umožňuje rozvíjať schopnosť hudobných a sluchových reprezentácií, spájajúcich sluchové, vizuálne a motorické reprezentácie detí.

Rozvoj zmyslu pre rytmus, schopnosť aktívne (motoricky) prežívať hudbu, cítiť emocionálnu expresivitu hudobného rytmu a presne ho reprodukovať - ​​zahŕňa použitie hudobno-didaktických hier a príručiek súvisiacich s reprodukciou rytmického vzoru melódie v tlieskaní, na hudobných nástrojoch a prenášanie zmeny charakteru hudby pomocou pohybov.

Na vyjadrenie rytmu a charakteru hudby v pohyboch sa používajú všetky druhy hier.

Hudobno-didaktické hry a príručky teda spájajú rôznu kombináciu metód hudobnej výchovy. Obrazná, hravá forma, používanie rôznych cvičení umožňuje deťom udržať si záujem o činnosti a úspešnejšie ich vykonávať.

Rozvoj hudobných schopností u detí by mal byť neustále v zornom poli učiteľa, uskutočňovaný rôznymi metódami a prostriedkami, a to aj pomocou hudobných didaktických hier a príručiek.

Záver

Všetky používané hudobno-didaktické hry a pomôcky by sa mali využívať na viacerých vyučovacích hodinách, postupne sa stávajú rozmanitejšie a komplexnejšie, čo nám umožní posúdiť originalitu hudobného vývoja každého dieťaťa a tomu prispôsobiť obsah hodín hudobnej výchovy.

V súhrne treba poznamenať, že práve predškolský vek je mimoriadne dôležitý pre rozvoj všeobecných hudobných schopností dieťaťa, vrátane hudobných a zmyslových. A rozvoj týchto schopností u každého dieťaťa by mal byť neustále v zornom poli pedagóga, hudobného režiséra, uskutočňovaný rôznymi metódami a prostriedkami. Vrátane pomocou hudobných a didaktických hier a príručiek.

Dodatok.

"Kolobok"

Cieľ: rozvoj sluchovej pozornosti, dynamického sluchu, naučiť sa meniť intonáciu hlasu.

Herný materiál:buchta vystrihnutá z papiera, drobné predmety znázorňujúce kopu sena, vianočný stromček, peň, domček, hríb, ukazovateľ, hracie pole-stôl, klobúky zajaca, vlka, líšky a medveďa.

Priebeh hry: všetky položky sú umiestnené na hracom poli. Vodič vyjde z dverí alebo sa odvráti od hráčov. Účastníci sa dohodnú, ktorú figúrku kolobok skryjú, potom zavolajú vodiča. Vstúpi vodca a v tom čase znie text:

Medovník sa odkotúľal, perník – ryšavá strana.

Ako ho môžeme nájsť, priniesť dedkovi a žene?

Poď, Olya ... (meno akéhokoľvek dieťaťa) kráčaj po ceste

A pri piesni veselej buchtičky nájdeš.

Hráči spievajú pieseň „Cranes“ Partskhaladtse. Vodca vezme ukazovadlo a posúva ho z figúrky na figúrku. Ak je ukazovateľ ďaleko od postavy, za ktorou je drdol skrytý, potom všetci spievajú polohlasne, ak blízko - nahlas.

Potom, ako skomplikovanie úlohy, boli deti požiadané, aby stvárnili hrdinov rozprávky. Dostali klobúky, aby lepšie zapadli do postavy, a museli spievať určitú frázu, meniť intonáciu hlasu podľa toho, akú postavu stvárňujú, a zároveň vymýšľať pohyby.

Napríklad:

Som sivý zajačik

Hovoria mi zbabelec.

Dieťa to muselo spievať so zbabelou intonáciou.

Som vlk - cvaknite zuby,

Hrubá intonácia.

Som medveď - milujem rev.

Som červená líška

Som múdra sestra.

Hra vám umožňuje vzdelávať detskú pozornosť, rýchlosť reakcie, schopnosť počúvať detský spev. A úlohy zábavnou formou prispievajú nielen k tomu, že deti sú pri hre veľmi emotívne a aktívne, ale aj k zlepšeniu dynamického sluchu a spevu.

Na zvýšenie záujmu a emocionálnej aktivity u detí môžete použiť hudobnú a didaktickú hru vonku, inscenovať malú rozprávku, kde deti, ktoré zobrazujú hrdinov, musia rozlišovať medzi slovami „hlasný“, „tichý“, „trochu tichší“, „trochu hlasnejšie“ a znázornite ho.

Hrdinov zakaždým hrajú deti s rôznou úrovňou dynamického sluchu a každý deň môžete pozorovať niečo nové s prvkami detskej kreativity.

"Máme hostí"

Cieľ: rozvoj vnímania zafarbenia, zlepšenie zmyslu pre rytmus.

Herný materiál:Dospelí (učiteľ, hudobný režisér) a deti zobrazujúci hostí, plátno, karty zobrazujúce detské hudobné nástroje.

Mŕtvica: Dospelý hovorí: "Dnes by sme mali mať hostí." Zaklopte na dvere.

Prichádza medveď (dospelý v kostýme medveďa).

„Ahojte deti, prišiel som vás navštíviť. Rád tancujem a hrám. Dnes ma napadla taká hra: jeden z vás sa postaví za plátno, vyberie si tam hudobný nástroj, na ktorom bude hrať. A zvyšok bude hádať, o aký magický nástroj ide.

Dieťa zájde za zástenu a s pomocou dospelého si vyberie nástroj, ktorý sa k nemotornému medveďovi najviac hodí. V tomto prípade to bude tamburína. Medveď tancuje na tamburínu, deti mu tlieskajú. Na konci tanca medveďa musia deti uhádnuť, na aký nástroj tancoval. (Predbežne sú distribuované kartičky s vyobrazením hudobných nástrojov).

Keď deti hádajú, prichádzajú ďalší hostia a zakaždým sa používajú iné nástroje: zajačik skáče do rýchlych úderov kladiva na metalofóne, kôň do čistých úderov hudobného kladiva alebo drevených lyžičiek, vtáčik na zvuk. zvonov.

Táto hudobno-didaktická hra upevňuje vedomosti detí o hudobných nástrojoch, príchod „živých hostí“ prispieva k emocionálnemu rozprúdeniu a vyvoláva aktivitu.

Čo o sebe hovorí hudobný nástroj?

Cieľ : upevňovanie vedomostí o hudobných nástrojoch.

Herný materiál:hudobné nástroje, znejúce aj neznelé (skryté v škatuľke), karty s obrázkom hudobných nástrojov.

Priebeh hry: Skrinka s nástrojmi je za obrazovkou. Dieťa sa priblíži k obrazovke, vytiahne nástroj zo škatule a bez toho, aby deťom ukázal, začne o ňom hovoriť. Ak je to pre dieťa ťažké, dospelý sa ho pýta: „Čo nástroj dokáže?“, „Ako sa extrahujú zvuky?“, „Ako vyzerá zvuk nástroja?“

Deti môžu klásť rozprávačovi otázky. Hra sa opakuje, kým sa deti neunavia, alebo kým nie sú všetci v úlohe rozprávača. Hru možno spestriť tým, že na konci číta dospelý zaujímavé príbehy a rozprávky o hudobných nástrojoch.

Hudobno-didaktická hra pomáha deťom spestriť a zdokonaliť vedomosti o hudobných nástrojoch, čo im v budúcnosti umožňuje hrať sa s nimi. individuálna práca, s cieľom naučiť deti hrať na najjednoduchších detských hudobných nástrojoch.

"Princ a princezná"

Cieľ: zlepšenie dynamického vnímania a zmyslu pre rytmus.

Mŕtvica: deti sedia na koberci čelom k stredu kruhu, ruky sú odstránené za chrbtom. Vyberie sa princ, ktorý zavrie oči a v tomto čase sa do dlaní jedného z dievčat vloží krásna mašľa. Je to princezná. Princ musí poznať princeznú podľa hlasnej hudby. Znie „Valčík“ od E. Dogiho, princ pomaly kráča v kruhu pri hudbe vedľa detí, dospelý upravuje dynamiku: od ticha po hlasno.

Princ počuje hlasnú hudbu a ukazuje na princeznú. Dievča otvára ruky, ukazuje luk.

Potom, ako komplikácia hry, princ a princezná musia tancovať, pričom vymýšľajú svoj vlastný rytmický vzor.

"Jingles"

Cieľ: rozvoj sluchu.

Herný materiál: zvončeky.

Mŕtvica: Dospelý hovorí: „Boli tam tri veselé zvončeky: Ding, Dan a Don. Každý mal svoju pesničku. Bell. Ding spieval tenkým hlasom. "Ding-ding" - znela jeho pieseň. Dan spieval pieseň stredným hlasom: "Dan-dan." A Donov hlas zvončeka bol silnejší, nižší ako hlas jeho bratov. „Don-don“ - jeho pieseň znela hrozivo (používa sa flanelograf, na ktorom by mali byť vo svojich domoch tri pravítka a zvony).

Deti by mali piesne opakovať rôznymi hlasmi, ich hlasy by sa mali zlúčiť, keď spievajú 3-4 ľudia súčasne.

"Mysli a hádaj"

Cieľ: vymýšľať detaily rytmických vzorov, opakovanie už známych, fixovanie trvania noty.

Materiál: kartičky (podľa počtu hráčov), na ktorých je vyobrazený medveď, zajačik, vtáčik.

pohybovať sa : Deti dostávajú karty. Na klavíri znejú zodpovedajúce melódie: „Zajačik“ od N. Starokadamského, „Medveď“ od V. Rebikova, „Vrabci“ od M. Kraseva. Deti rozpoznajú melódie a zdvihnú zodpovedajúce karty.

"Chôdza"

Cieľ: fixovanie trvania noty, rozvíjanie zmyslu pre rytmus.

Herný materiál:hudobné nástroje podľa počtu hráčov (kladivá, bubon, tamburína, xelofón, metalofón, zvonček, hudobné činely).

Postup v hre: Dospelý: „Teraz, chlapci, pôjdeme s vami na prechádzku, ale bude to nezvyčajná prechádzka, budeme sa prechádzať, hudobné nástroje nám v tom pomôžu. Tu ideme dolu schodmi (pomalé údery kladivom na stôl) a teraz sme vyšli von. svieti jasné slnko, potešili sme sa, rozbehli sa (časté údery do bubna alebo kladivá po stole). Kráčali sme, zabávali sa, no zrazu sa objavil mrak, zafúkal vietor, udrel hrom, blýskalo sa a začalo pršať. Najprv to boli ojedinelé kvapky a potom sa spustil častý prudký lejak (rytmus sa zrýchľuje, deti môžu klopať na bubon, tamburínu, kladivá na metalofón, udierať na činely, prenášať vzácne kvapky dažďa zvončekom, používajú sa všetky nástroje sprostredkovať stav počasia; vzácne kvapky dažďa a deti sprostredkujú silný častý lejak v určitom rytme, v dôsledku čoho sú ich znalosti o trvaní poznámok fixné).

Dospelý: "Chalani sa zľakli takého počasia a utekali domov - opäť rýchle a rytmické údery."

„Naučte hniezdiace bábiky tancovať“

herný materiál: veľké a malé hniezdiace bábiky.

Mŕtvica: Dospelý má v rukách veľkú hniezdnu bábiku, deti malé. „Veľká matrioška učí malých tancovať,“ hovorí dospelý. Najprv po stole ťuká jednoduchý rytmický vzor. Deti opakujú. Ako rytmické kresby boli použité melódie piesní a tancov známych deťom: „Na poli bola breza“, „Ach, ty baldachýn ...“, „Je zábavné chodiť spolu“, „Slnečné kvapky“. Ak deti najskôr opakovali po dospelých, potom samy začali vymýšľať jednoduché rytmické vzory alebo dospelý začal a deti skončili. Príklady rytmických vzorov boli veľmi rôznorodé.

"Určite podľa rytmu"

Herný materiál:karty, na jednej polovici ktorých je vyobrazený rytmický vzor a druhá polovica je prázdna, karty znázorňujúce obsah piesní, detské hudobné nástroje (lyžičky, tamburína, zvonček, bubon, kladivo).

Hráči dostanú 2-3 karty.

Mŕtvica: Vedúci, dieťa alebo dospelý, predvádza rytmický vzor piesne alebo tanca (pomocou tlieskania alebo jednoducho klopania na stôl hudobným kladivom, používajú sa drevené lyžice, bubon), ktorý je deťom známy: „Ach ty baldachýn“, „Na poli bola breza“ Ruské ľudové piesne, „Dnes matkin sviatok“, Partskhaladze, „Slnečné kvapky“ Sosnin, „Farebná hra“, „Vrabci“ M. Krasev.

Deti určia pesničku podľa rytmu a prázdnu polovicu kartičky oblepia obrázkom. Rytmické vzorce môžu byť mimovoľné: pomalé údery do bubna - medveď prichádza, zvonenie zvončeka - letí vták. Deti musia hádať samy, bez pomoci dospelého.

Príklady kariet a rytmických vzorov boli veľmi rôznorodé.

"Shadow-Shadow"

Deti túto pieseň dobre poznajú. Pre dokonalejší rozvoj rytmického cítenia u detí boli hravou formou využité tieto úlohy:

Pieseň sa spieva spolu s deťmi, aby sa text upevnil.

Deti súčasne jemne spievajú a tlieskajú, pričom rytmický vzor označujú tlieskaním.

Každé dieťa zabuchne svoju časť.

Role-spev, ale rola sa hrá s dlaňami. Vysvetľujú deťom, že hlas je „skrytý“, dlane „spievajú namiesto neho“.

Celá pieseň od začiatku do konca je spievaná dlaňami

Keď je rytmus skladby dobre zvládnutý, môžete ju rozložiť do krátkych a dlhých pásov alebo trvania.

"Ozdobte hudbu"

Herný materiál:magnetofón s nahrávkou "Neapolskej piesne" od P.I.Čajkovského, detské hudobné nástroje, ktoré sa rozdávajú deťom (tamburína, bubon, zvončeky, fajka, triangl, hudobné kladivo).

Mŕtvica: dieťa najskôr počúva dielo, určuje jeho rytmus, náladu. Potom, ako ukazuje dospelý, deti skúšajú použiť techniku ​​orchestrácie. Opakujú rytmus piesne, akoby hrali na hudobnom nástroji. Potom, na vrchole piesne, znejú všetky nástroje súčasne.

Ako kreatívna úloha sa deti vyzývajú, aby ukázali kreativitu: ozdobili zvuk. Niekde môžete napríklad zachytiť zvonenie zvončeka, úder na bubon alebo tamburínu, metalofón.

V takejto hudobno-didaktickej hre deti rozlišujú povahu hudby, ich nálada sa snaží prispôsobiť určitému rytmu a zachytiť jeho najmenšie zmeny a prejaviť kreativitu, ktorá zohráva dôležitú úlohu pri rozvoji zmyslu pre rytmus.


„Hudobné a didaktické hry pre rozvoj
hudobné vnímanie.

Pre rozvoj detského vnímania hudby (hudobná pamäť, schopnosť rozlišovať nálady, charakter hudobných diel) možno využiť aj niektoré hry. Najprv však deťom prečítajte rozprávku E. Korolevovej o dvoch hlavných druhoch hudby: dur a mol. Jeden z nich maľuje dielo smutnými, smutnými tónmi (malé), druhý miluje svetlé, veselé, veselé farby (dur), po zoznámení sa s rozprávkou dieťa ľahšie rozlíši hlavný náladový zvuk hudobného diela. od maloletého.


Dvaja bratia (rozprávka)
V dávnych dobách v rozprávková krajina pod názvom Soundland vládol kráľ Ding-Dong Siedmy. Viac ako čokoľvek iné na svete miloval spať a nudiť sa.
Sedával na tróne a nudil sa, od nudy visel nohami,
Z nudy prikáže podávať sušienky a vojakom - spievať pieseň.
Jeho vojaci boli nezvyčajní - všetci ako jeden vynikajúci speváci.
A mimochodom, Ding-Don ich začal volať zvukmi.
Zvuky budú Kráľovi spievať jednu pieseň, druhú, Kráľ bude chrápať a zvuky pôjdu aj do strany.
Spia do rána, ráno vstávajú, kričia "Hurá!"
Kráľ sa prebudí, otočí sa zo strany na stranu a všetko začne odznova:
Nuda, sušienky, spev vojakov z tohto života, zvuky sú také lenivé,
Že úplne zabudli, ako správne spievať. Kráľ bol strašne rozrušený.
Dokonca sa prestal aj nudiť. Núti ich spievať tak a tak
Ale v žiadnom prípade nechcú a jedného dňa prišli do Soundlandu dvaja bratia Lada z ďalekej krajiny Ladia. Jedna bola veselá tanečnica, vysmiata, druhá bola smutná, namyslená. Ten veselý sa volal Major a smutný Minor. Major a Minor sa dozvedeli o kráľovom nešťastí a rozhodli sa mu pomôcť... Prišli do paláca, poklonili sa kráľovi podľa očakávania.
Ahoj, Ding Dong, hovoria. Chceme počuť od vašich vojakov.
A dobre, - kráľ rozkázal Zvuky, spievajte všetko, ak chcete! Raz dva! Raz dva!
Zvuky spievali, niektorí v lese, niektorí na drevo. Bratia nevydržali túto hudbu, kričali dvojhlasne: "Dosť!"
Poď, - hovoria, - Ding-Don, pomôžeme ti, Z tvojich zvukov dáme dokopy dobrú pieseň. Zoradené hlavné zvuky v rade - Výsledkom bola stupnica.
Major im prikázal: „Počítajte na tón-poltón!“. Rýchlo vypočítané zvuky: Tón, tón, poltón, Tón, tón, tón, poltón
spievaj spolu! zavelil major. Zvuky spievali. Všetci sme stáli v rade, objavil sa zdravý rad. Nie jednoduché - hlavné. Radostné, energické.
Dokončené zvuky spievať - ​​Minor vykročil vpred. Prikázal: „Počítajte na tón-poltón!“. Z nejakého dôvodu sa zvuky okamžite stali smutnými, neochotne sa vyplatili.
Tón, poltón, tón, tón, poltón, tón, tón.
spievaj spolu! zavelil Minor. Zvuky spievali.
Sme molová stupnica, dlhý rad smutných zvukov.
Spievajte smutnú pieseň. A teraz hučíme.
Odvtedy je v Soundlande poriadok. Ding Dong začal žiť inak, prestal spať pri novej hudbe, bude smutný - objaví sa Minor, Chce sa baviť - zjaví sa Major. Zvuky začali dobre žiť a piesne zneli dobre.


"Kúzelná taška" E. Korolev

Cieľ: Rozvíjajte hudobnú pamäť.
Herný materiál:malé krásne dizajnované vrecko. Má hračky : medveď, pes, mačka, zajačik, kohút, vták. Môžete použiť postavy z bábkového divadla.
Priebeh hry: Účastníkov môže byť ľubovoľný počet.

„Deti,“ hovorí dospelý, „prišli k nám hostia. Ale kde sa schovali? Možno tu? (Ukazuje tašku.) Teraz budeme počúvať hudbu a zistíme, kto tam je. Deťom sa hrá na ľubovoľnom hudobnom nástroji alebo sa spievajú melódie známych diel: „Pes“, „Vtáčik“ atď. Deti spoznávajú hudbu, jedno z nich vytiahne z tašky hračku a všetkým ju ukáže.


"V lesoch"
Hra rozvíja schopnosti vnímania hudby.
herný materiál: Na tabuľke je vyobrazený les: 2-3 stromy, na obrázku je nalepený peň so strednou časťou na výšku. To akoby vytvára objem a navyše je na polovicu vianočného stromčeka (stromček, peň, ker) nalepené vrecko, v ktorom je umiestnená figúrka zajačika (ježko, lišaj, myš atď.). . Pri lese je umiestnená figúrka dievčaťa, vystrihnutá z kartónu.
Priebeh hry: "Pozri, aký krásny les," hovorí dospelý. -Tu sú brezy, vianočné stromčeky. Dievča Tanya prišlo do lesa zbierať huby a bobule. A za stromom sa niekto skryl, pravdepodobne nejaké zviera. Pomôžme Tanyi uhádnuť, kto tam sedí. Vypočujte si melódiu piesne a hádajte. V podaní dospelej osoby, v nahrávke alebo na nejakom nástroji, napríklad zaznie pieseň „Zayinka“ (ruská ľudová melódia). Na kontrolu odpovede sa dieťa môže pozrieť za strom, kde sa nachádza figúrka zajačika (obrázok stromu je ohnutý pozdĺž stredu, je tam vrecko).


"Kto prišiel do veže"
Hra rozvíja u detí schopnosť zapamätať si a rozlišovať hudobné diela.

Na hru budete potrebovať obrázok (najlepšie z kartónu) s obrázkom veže. Na vysúvacej papierovej stuhe na boku veže sú nakreslené rozprávkové postavičky: líška, medveď, vlk, žaba, zajac atď.
Priebeh hry : Dospelý začína rozprávku: Na poli je teremok, teremok, nie je nízky, nie je vysoký, nie je vysoký. Obrátiac sa k dieťaťu, odpusť mi, aby som počúval melódiu a hádal, kto pribehne do veže a požiada o vstup do nej. Po uhádnutí hudobnej hádanky, dieťaťa, pomocou zasúvacieho zariadenia
páska, ukáže dospelému svoju odpoveď.


"Počúvaj, počúvaj, rozlišuj..."
Počúvajte s deťmi hudbu (môžete použiť nahrávku) a rozprávajte sa s nimi o hudbe. Odporúča sa herné úlohy aktivovať sluchové vnímanie a pomôcť precítiť výraznosť počutého.
"Poľka", P.I. Čajkovského
Každý dobre pozná veselý pohybový tanec. Vykonáva sa ľahko, prudko, skokmi. Počuj, mení sa charakter hudby? Teraz skúste tlieskať do polkovej hudby. Najprv, keď to znie vysoko, tlieskajte rukami nad hlavou a keď hudba znie nižšie, spustite ruky a tlieskajte kolenami. Povedz mi, ako mám v poslednej časti fackovať.
"Klauni", D.B. Kabalevskij
Opýtajte sa svojho dieťaťa, ako sa volajú cirkusanti, ktorí zabávajú publikum rôznymi vtipmi. Samozrejme klauni. Skladateľ D.B. Kobalevskij zložil hru pre deti, ktorú nazval „Klauni“. Požiadajte dieťa, aby počúvalo a povedalo, čo sa hodí k tejto hudbe pre klaunov, prečo sa tak volá. Požiadajte svoje dieťa, aby nakreslilo obrázok k tejto hudobnej skladbe.


HUDOBNO-ZMYSLOVÁ VÝCHOVA A ROZVOJ DETÍ V PREDŠKOLSKEJ PEDAGOGIKE.

Schopnosti pre určitý typ činnosti sa vyvíjajú na základe prirodzených sklonov spojených s takými vlastnosťami nervového systému, ako je citlivosť analyzátorov, sila, pohyblivosť a rovnováha nervových procesov. Aby sa schopnosti prejavili, ich nositeľ musí dať veľa práce. V procese zapájania sa do konkrétnych činností sa zlepšuje práca analyzátorov. Hudobníci napríklad vyvíjajú zmyslové syntézy, ktoré im umožňujú previesť obrazy hudobných a sluchových reprezentácií do zodpovedajúcich motorických reakcií. Schopnosti sa rozvíjajú len v aktivite a človek nemôže povedať, že nemá žiadne schopnosti, kým sa v tejto oblasti nevyskúša. Záujmy o určitý druh činnosti často naznačujú schopnosti, ktoré sa môžu objaviť v budúcnosti. Ako povedal Goethe, „naše túžby sú predzvesťou schopností v nás skrytých, predzvesťou toho, čo budeme schopní dosiahnuť.

Ústrednou témou problému schopností je otázka ich dedičnosti. Podmienenosť prejavu rôznych schopností bola najzreteľnejšie prezentovaná v koncepcii Francisa Galtona. Stal sa dôsledným „darwinistom“ a vo svojich spisoch spájal myšlienku dedenia ľudských schopností a talentov s princípmi prirodzeného výberu a prežitia druhov. Ale od vydania Galtonových diel sú myšlienky v nich vyjadrené neustále kritizované a pochybnosťami o ich platnosti. Bolo nahromadené veľký početúdaje, v ktorých sú prezentované na jednej strane dôkazy o dedičnosti prirodzených schopností a na druhej strane závislosť prejavov schopností od priaznivých či nepriaznivých podmienok prostredia.

Dôležitú úlohu pri rozvoji schopností zohráva samotný človek. Dá sa nájsť veľa príkladov zo života, keď si napríklad hudobník v dôsledku sebavzdelávania a tvrdej práce na sebe dokáže kompenzovať mnohé chýbajúce psychologické vlastnosti, aby mohol vykonávať prácu, ktorú má rád alebo ktorú musí robiť kvôli životným okolnostiam.

Pre muzikologickú činnosť je najdôležitejšia schopnosť analytického a obrazného myslenia, schopnosť sprostredkovať svoje myšlienky a pocity dobrým literárnym jazykom tak, aby sa prípadní poslucháči po zoznámení sa s muzikologickou prácou radi obrátili na hudbu.

Pre skladateľa je najdôležitejšia túžba preniesť svoje životné dojmy do reči hudobných obrazov.

Pri skúmaní klaviristov sa zistili rôznorodejšie charakteristiky osobnostných vlastností. Vyznačovali sa dobrou adaptáciou na sociálne požiadavky, konzervatívnosťou v zvykoch a názoroch, nízkym pracovným stresom, prehľadom. Ale bez ohľadu na to, aké schopnosti má hudobník od prírody, ako každý človek, ktorý sa snaží niečo v živote dosiahnuť, musí vynaložiť veľa silnej vôle, aby prekonal bariéry vnútorného a vonkajšieho plánu.

Schopnosti sú teda individuálne psychologické vlastnosti človeka, ktoré spĺňajú požiadavky tejto činnosti a sú podmienkou jej úspešnej realizácie. Vyvíjajú sa zo sklonov človeka, prirodzených predispozícií, ktoré sú v latentnej, potenciálnej forme, kým sa nezačne venovať akejkoľvek konkrétnej činnosti.

Človek sa nerodí schopný tej či onej činnosti, jeho schopnosti sa formujú, formujú, rozvíjajú v správne organizovanej zodpovedajúcej činnosti. Vyvíjajú sa počas jeho života, pod vplyvom výcviku a výchovy. Inými slovami, schopnosti sú celoživotné, nie vrodené vzdelanie.

Rozlišovaťsú bežné ašpeciálne schopnosti. Kvalita mysle, pamäť, pozorovanie odkazujevšeobecný schopnosti, pretože sú potrebné v širokom spektre činností.Špeciálne schopnosti nachádzajú uplatnenie v užších oblastiach ľudskej činnosti. Prítomnosť všeobecných a špeciálnych schopností je potrebná na úspešnú realizáciu konkrétnej činnosti.

Anatomické a fyziologické údaje naznačujú, že deti nie sú od narodenia rovnaké, že sa líšia stavbou mozgu, zmyslovými orgánmi, pohybmi atď. Majú štruktúru sluchového analyzátora, ktorý určuje ostrosť sluchu, schopnosť rozlišovať zvuky vo výške, dĺžke trvania, zafarbení atď. Tieto vrodené anatomické a fyziologické znaky, ktoré sú základom rozvoja hudobných schopností, sa nazývajú sklony.

Učitelia, hudobníci prišli na to, že každý má predpoklady na hudobnú činnosť. Tvoria základ hudobných schopností. Treba mať na pamäti, že na základe rovnakých sklonov sa môžu, ale nemusia rozvíjať hudobné schopnosti. Tu veľa závisí od prostredia dieťaťa, od podmienok hudobného vzdelávania a výchovy a od každodennej starostlivosti rodičov o to. Ak dieťa, aj hudobne nadané, nie je vedené k umeniu hudby, ak nepočúva hudbu, nespieva, nehrá na nástroje, tak sa jeho sklony nerozvinú do schopností. Sklony sú teda vrodené anatomické a fyziologické znaky, ktoré sú základom rozvoja schopností a samotné schopnosti sú podľa profesora B. Teplova „vždy výsledkom ich vývoja“.

Hudobné schopnosti nie sú vrodené, rozvíjajú sa v procese hudobnej činnosti človeka. Ich vývoj do značnej miery závisí od vplyvu sociálnych podmienok, životné prostredie a najmä o povahe, obsahu a forme hudobnej výchovy. Hoci sa niekedy snažia dokázať vrodenosť hudobných schopností, uvádzajú príklady vynikajúcich schopností v predstaviteľoch tej istej rodiny po mnoho generácií. Existujú spoľahlivé dôkazy, že z Bachovej rodiny pochádzalo asi 60 hudobníkov, z ktorých 20 je výnimočných, vrátane veľkého Johanna Sebastiana Bacha. Samozrejme, svet hudby, ktorý dominoval tejto rodine, všemožne prispel k rozvoju hudobných talentov. Z toho však nemožno vyvodiť záver, že hudobné schopnosti sú dedičné, hoci dedičné znaky štruktúry sluchových orgánov sú možné.

Je ťažké si predstaviť najpriaznivejšie obdobie pre rozvoj hudobných schopností ako detstvo. Rozvoj hudobného vkusu, citovej citlivosti v detstve vytvára základ hudobnej kultúry človeka, ako súčasť jeho všeobecnej duchovnej kultúry v budúcnosti. Výnimkou nie je ani možnosť skorého rozvoja hudobných schopností u detí. Existujú dôkazy, ktoré potvrdzujú fakty o vplyve hudby na plod, ktorý sa tvorí počas tehotenstva ženy, a jej pozitívnom vplyve na celé ľudské telo v budúcnosti.

Hudobné schopnosti sa formujú a prejavujú až v procese hudobnej činnosti. Prítomnosť určitého fondu vedomostí, zručností a schopností neumožňuje plne charakterizovať hudobné schopnosti. Rýchlosť a kvalita získania tohto fondu je rozhodujúca. Hudobný režisér, ktorý posudzuje schopnosti dieťaťa, by preto mal mať na pamäti, že netreba robiť unáhlené závery len na základe vedomostí a zručností, ktoré dieťa prejavuje v tento moment. Treba brať do úvahy aj to, ako rýchlo a ľahko si ich v porovnaní s ostatnými osvojil.

Špeciálne alebo základné hudobné schopnosti zahŕňajú: sluch, modálny zmysel, zmysel pre rytmus. Práve ich prítomnosť v každom napĺňa človekom počúvanú hudbu novým obsahom, práve ony umožňujú povzniesť sa do výšin hlbšieho poznania tajomstiev hudobného umenia.

Hudobné schopnosti zahŕňajú: hudobný sluch (v jednote výšky, modálnej, harmonickej, timbre, dynamickej zložky), zmysel pre rytmus, hudobnú pamäť, predstavivosť a hudobnú citlivosť.

Hudobná zdatnosť sa formuje v intenzívnej činnosti hudobného sluchu. B. V. Asafiev študoval problém rozvoja hudobného sluchu, ako najdôležitejšieho spojenia hudobných schopností. Podľa jeho názoru má ľudský sluchový aparát prirodzené vlastnosti aktívneho počúvania; Úlohou hudobníka je vzdelávať a rozvíjať sluchovú činnosť. Emocionálny vplyv harmonických zvukových kombinácií je mnohokrát zosilnený, ak má človek jemnú sluchovú citlivosť. Vyspelý hudobný sluch kladie vyššie nároky na to, čo sa mu ponúka. Zvýšené sluchové vnímanie maľuje emocionálne zážitky jasnými a hlbokými tónmi.

Predškolský vek je podľa odborníkov syntéznym obdobím formovania hudobných schopností. Všetky deti sú prirodzene hudobné. Každý dospelý to musí vedieť a pamätať si. Záleží na ňom a len na ňom, čím sa dieťa v budúcnosti stane, ako bude vedieť naložiť so svojím prirodzeným darom. Včasný prejav hudobných schopností naznačuje, že je potrebné čo najskôr začať s hudobnou výchovou dieťaťa. Stratený čas ako príležitosť na formovanie intelektu, tvorivých a hudobných schopností dieťaťa odíde nenávratne.

V rôznych historických etapách formovania hudobnej psychológie a pedagogiky av súčasnosti existujú rôzne prístupy k rozvoju teoretických a následne praktických aspektov problému rozvoja hudobných schopností.

B. M. Teplov vo svojich dielach podal hlbokú komplexnú analýzu problematiky rozvoja hudobných schopností. Jasne definoval svoj postoj k otázke vrodených hudobných schopností. Hudobné schopnosti potrebné na úspešnú realizáciu hudobnej činnosti sa podľa Teplova spájajú do konceptu „hudobnosti“. A muzikálnosť je „komplex schopností požadovaných na hudobnú činnosť, na rozdiel od iných, no zároveň spojených s akýmkoľvek druhom hudobnej činnosti“. Považuje sa za preukázané, že ak sú vytvorené potrebné podmienky pre hudobný rozvoj dieťaťa od narodenia, má to výraznejší vplyv na formovanie jeho muzikálnosti. Príroda štedro odmenila človeka, dala mu všetko, aby mohol vidieť, cítiť a cítiť svet okolo seba.

Kvalitatívna kombinácia všeobecných a špeciálnych schopností tvorí v porovnaní s muzikálnosťou širší pojem „hudobný talent“. Jedným zo znakov hudobného nadania detí je hlboký záujem o hudbu, ochota ju počúvať, spievať, hrať na nástroje. Formovanie trvalého záujmu o hudbu je dôležitým predpokladom rozvoja hudobných schopností.

Hudba je pohyb zvukov rôznej výšky, farby, dynamiky, trvania, organizovaný určitým spôsobom v hudobných režimoch (dur, moll), majúce určité emocionálne zafarbenie, výrazové možnosti. Aby človek hlbšie vnímal hudobný obsah, musí mať schopnosť sluchom rozlišovať pohyblivé zvuky, rozlišovať a vnímať výraznosť rytmu.

Hudobné zvuky majú rôzne vlastnosti, majú výšku, farbu, dynamiku, trvanie. Ich rozlišovanie v jednotlivých zvukoch tvorí základ najjednoduchších zmyslových hudobných schopností.

Trvanie zvuku je základom hudobného rytmu. Pocit citovej expresivity, hudobný rytmus a jeho reprodukcia tvoria jednu z hudobných schopností človeka – hudobno-rytmické cítenie. Výška tónu, zafarbenie a dynamika tvoria základ výšky tónu, zafarbenia a dynamického sluchu.

Modálne cítenie (ucho hudby), hudobné a sluchové reprezentácie (hudobná pamäť) a hudobné a rytmické cítenie tvoriatri hlavné hudobné schopnosti ktoré tvoria jadro muzikálnosti.

trápny pocit - hudobné zvuky sú organizované určitým spôsobom.

Modálny pocit je emocionálna skúsenosť, emocionálna schopnosť. Okrem toho modálne cítenie odhaľuje jednotu emocionálnych a zvukových aspektov muzikálnosti. Nielen režim ako celok, ale aj jednotlivé zvuky režimu majú svoje zafarbenie. Zo siedmich krokov režimu niektoré znejú stabilne, iné sú nestabilné. Z toho môžeme vyvodiť záver, že modálne cítenie je rozlíšením nielen všeobecnej povahy hudby, nálad v nej vyjadrených, ale aj určitých vzťahov medzi zvukmi - stabilnými, úplnými a vyžadujúcimi dokončenie. Modálne cítenie sa prejavuje vo vnímaní hudby ako emocionálneho zážitku, „pocitového vnímania“. Teplov B.M. nazýva to „vnímavý, emocionálna zložka hudobný sluch." Dá sa zistiť pri rozpoznávaní melódie, pri určovaní modálneho zafarbenia zvukov. V predškolskom veku sú indikátormi rozvoja modálneho cítenia láska a záujem o hudbu. To znamená, že modálny pocit je jedným zo základov emocionálnej odozvy na hudbu.

Hudobné a sluchové vystúpenia

Aby bolo možné melódiu reprodukovať hlasom alebo na hudobnom nástroji, je potrebné mať sluchové znázornenie toho, ako sa zvuky melódie pohybujú – hore, dole, plynulo, skokovo, teda mať hudobné a sluchové znázornenie výšky tónu. pohyb. Tieto hudobno-sluchové reprezentácie zahŕňajú pamäť a predstavivosť.

Hudobné a sluchové stvárnenia sa líšia stupňom svojvoľnosti. Ľubovoľné hudobné a sluchové reprezentácie sú spojené s rozvojom vnútorného sluchu. Vnútorný sluch nie je len schopnosť mentálne si predstaviť hudobné zvuky, ale ľubovoľne pracovať s hudobnými sluchovými reprezentáciami. Experimentálne pozorovania dokazujú, že pre svojvoľnú prezentáciu melódie sa mnohí uchyľujú k vnútornému spevu a študenti klavíra sprevádzajú prezentáciu melódie pohybmi prstov, ktoré napodobňujú jej prehrávanie na klaviatúre. Dokazuje to prepojenie medzi hudobnými a sluchovými reprezentáciami a motorikou, toto prepojenie je obzvlášť úzke, keď si človek potrebuje ľubovoľne zapamätať melódiu a uchovať si ju v pamäti.

Aktívne zapamätanie sluchových reprezentácií robí účasť motorických momentov obzvlášť významnou,“ poznamenáva B.M. Teplov.

Pedagogickým záverom, ktorý z týchto pozorovaní vyplýva, je schopnosť zapojiť hlasovú motoriku (spev) alebo hru na hudobné nástroje na rozvoj schopnosti hudobných a sluchových reprezentácií.

Hudobno-sluchové zobrazenia sú teda schopnosťou, ktorá sa prejavuje reprodukciou melódie sluchom. Nazýva sa to sluchová alebo reprodukčná zložka hudobného sluchu.

Hudobno-rytmické cítenie je vnímanie a reprodukcia časových vzťahov v hudbe.

Ako svedčia pozorovania a početné experimenty, počas vnímania hudby človek robí viditeľné alebo nepostrehnuteľné pohyby zodpovedajúce jej rytmu, akcentom. Sú to pohyby hlavy, rúk, nôh, ako aj neviditeľné pohyby rečového a dýchacieho aparátu.

Často vznikajú nevedome, nedobrovoľne. Pokusy človeka zastaviť tieto pohyby vedú k tomu, že buď vznikajú v inej kapacite, alebo sa zážitok z rytmu úplne zastaví. To naznačuje prítomnosť hlbokého spojenia medzi motorickými reakciami a vnímaním rytmu, motorickou povahou hudobného rytmu. No pocit z hudobného rytmu má nielen motorickú, ale aj emocionálnu povahu. Obsah hudby je emotívny. Rytmus je jedným z výrazových prostriedkov hudby, prostredníctvom ktorého sa prenáša obsah. Preto zmysel pre rytmus, podobne ako modálny zmysel, tvorí základ emocionálnej odozvy na hudbu.

Zmysel pre rytmus je schopnosť aktívne (motoricky) prežívať hudbu, cítiť emocionálnu expresivitu hudobného rytmu a presne ho reprodukovať.

Takže, Teplov B.M. identifikuje tri hlavné hudobné schopnosti, ktoré tvoria jadro muzikálnosti: modálne cítenie, hudobno-sluchové znázornenie a hudobno-rytmické cítenie. Všetky schopnosti sa vyznačujú syntézou emocionálnych a sluchových zložiek. Ich zmyslový základ spočíva v rozpoznávaní, diferenciácii, porovnávaní zvukov rozdielnych výškou, dynamikou, rytmom, zafarbením a ich reprodukciou.

N.A. Vetlugina vymenúva dve hlavné hudobné schopnosti: sluch a zmysel pre rytmus. Tento prístup zdôrazňuje neoddeliteľné prepojenie medzi emocionálnou (modálne cítenie) a sluchovou (hudobno-auditívne reprezentácie) zložkou hudobného sluchu. Spojenie dvoch schopností (dvoch zložiek hudobného sluchu) do jednej (tónovej výšky) naznačuje potrebu rozvoja hudobného sluchu vo vzťahu jeho citových a sluchových základov. Pri konkretizovaní pojmu výškový sluch treba zdôrazniť, že hovoríme o schopnosti vnímať a reprodukovať melódiu, cítiť stabilné, referenčné zvuky, úplnosť alebo neúplnosť melódie.

Výskumníci sa často stretávajú s otázkou, pri akých typoch činností sa rozvíjajú hudobné a zmyslové schopnosti?

Napríklad emocionálnu citlivosť na hudbu je možné rozvíjať vo všetkých typoch hudobnej činnosti: vnímanie, výkon, kreativita, pretože je potrebné cítiť a pochopiť hudobný obsah, a teda aj jeho vyjadrenie.

Emocionálna citlivosť na hudbu sa u detí môže prejaviť veľmi skoro, v prvých mesiacoch života. Dieťa dokáže živo reagovať na zvuky veselej hudby – mimovoľnými pohybmi a výkrikmi a sústredene, s pozornosťou vnímať pokojnú hudbu. Postupne sa motorické reakcie stávajú dobrovoľnejšími, koordinovanými s hudbou, rytmicky organizovanými.

Pri spievaní sa môže vyvinúť modálne cítenie, keď deti počúvajú seba i seba, ušami ovládajú správnu intonáciu.

Hudobné a sluchové stvárnenie sa rozvíja pri činnostiach, ktoré si vyžadujú rozlíšenie a reprodukciu melódie sluchom. Táto schopnosť sa rozvíja predovšetkým v speve a hre na vysoké hudobné nástroje.

Zmysel pre rytmus sa rozvíja predovšetkým v hudobno-rytmických pohyboch, ktoré svojou povahou zodpovedajú emocionálnemu zafarbeniu hudby.

Zafarbenie a dynamický sluch.

Zafarbenie a dynamický sluch sú druhy hudobného sluchu, ktoré vám umožňujú počuť hudbu v plnosti jej výrazových, farebných prostriedkov. Hlavnou kvalitou hudobného sluchu je rozlíšenie zvukov vo výške. Zafarbenie a dynamický sluch sa formujú na základe tónového sluchu. Rozvoj zafarbenia a dynamického sluchu prispieva k výraznosti detského vystúpenia, úplnosti vnímania hudby. Deti sa učia tóny hudobných nástrojov, rozlišujú dynamiku ako výrazový prostriedok hudby. Pomocou hudobno-didaktických hier sa modeluje výška, zafarbenie a dynamické vlastnosti hudobných zvukov.

Hudobné schopnosti sa u všetkých detí prejavujú rôznymi spôsobmi. U niekoho už v prvom roku života sa všetky tri základné schopnosti prejavujú celkom zreteľne, rýchlo a ľahko sa rozvíjajú. To svedčí o muzikálnosti detí. U iných sa schopnosti objavia neskôr, ťažšie sa rozvíjajú. Pre deti je najťažšie rozvíjať hudobné a sluchové reprezentácie - schopnosť reprodukovať melódiu hlasom, presne ju intonovať alebo zachytiť sluchom na hudobnom nástroji. Väčšina detí v predškolskom veku si túto schopnosť rozvinie až vo veku piatich rokov. To však podľa B. M. Teplova nie je ukazovateľom slabosti alebo nedostatku schopností.

Stáva sa, že ak nejaká schopnosť zaostáva vo vývoji, potom to môže spomaliť rozvoj iných schopností. Vzhľadom na dynamiku a rozvoj hudobných schopností je preto zbytočné vykonávať jednorazové testy a na základe ich výsledkov predpovedať hudobnú budúcnosť dieťaťa.

Podľa L.S. Vygotsky, potrebujeme neustále sledovanie detí s diagnostickými úsekmi vývoja. Diagnostika hudobných schopností, ktorá sa vykonáva 2-3 krát ročne, umožňuje posúdiť kvalitatívnu originalitu vývoja každého dieťaťa a podľa toho upraviť obsah tried.

Napríklad, aby ste určili úroveň rozvoja modálneho pocitu, môžete sa dieťaťa opýtať:

1) rozpoznať podľa melódie predtým zahranú pieseň, inštrumentálnu skladbu, tanec;

2) porozprávať sa o obsahu alebo spomenúť si na názov hraného klavírneho diela, ktorý je dieťaťu dobre známy;

3) určiť správnosť predtým známej melódie, ktorú učiteľ spieva alebo hrá na nástroji (Poznáte túto melódiu? Znie správne?);

4) dokončite melódiu na tonike („Ja začnem a ty skončíš“);

5) určiť, či dospelý správne zahral skladbu, ktorú dieťa pozná, alebo či zatancuje;

Na určenie úrovne rozvoja hudobných a sluchových reprezentácií môžete dieťaťu ponúknuť:

1) spievať melódiu známej piesne v slabike, ktorá je ľahko vnímateľná, pričom dbajte na čistotu intonácie;

2) spievať pieseň bez klavírneho sprievodu;

3) zopakujte po učiteľovi hudobnú frázu zahranú na klavíri s hlasom;

4) opakovať zvuky hrané na nástroji po učiteľovi;

5) spievať pieseň v inej tónine;

Na určenie úrovne rozvoja hudobno-rytmického cítenia môžeme ponúknuť:

1) plesknúť metrický podiel známej piesne;

2) vytlieskať rytmický vzor známej piesne za spevu učiteľa alebo vlastného spevu („spievaj pieseň rukami“);

3) reprodukovať rytmický vzor piesne s krokmi na mieste a potom sa pohybovať vpred („spievať pieseň nohami“);

4) emocionálne - expresívne sprostredkovať pohybom povahu známeho hudobného diela;

5) vytlieskať rytmický vzor melódie, ktorú hrá učiteľ na nástroji;

6) sprostredkovať pohybom charakter predtým neznámeho diela po jeho predbežnom vypočutí;

Tvorivé schopnosti.

Na rozvoj špeciálnych hudobných schopností vplývajú tvorivé schopnosti.

Hudobná tvorivosť detí sa chápe ako schopnosť sebavyjadrenia vo všetkých druhoch hudobnej činnosti, vrátane produktívnej. Tá sa vyznačuje takou účinnosťou, ako je skladanie melódií, rytmov, voľné vyjadrovanie nálady v pohybe pod vplyvom hudby, orchestrácia hier atď. Kreativita dieťaťa v hudobnej činnosti ju robí obzvlášť príťažlivou, umocňuje jeho zážitky. tvorivosť nazývaná schopnosť sebavyjadrenia. Je to vrodená schopnosť, ktorú možno rozvíjať. Teoretický základ Výklad pojmu tvorivosť detí je založený na poznaní, že deti majú vrodené sklony, ktoré sa nezávisle a spontánne prejavujú v činnostiach detí. Zdrojom tvorivosti sú v mnohých prípadoch životné javy, samotná hudba, hudobný zážitok, ktorý si dieťa osvojilo. Je potrebné vytvárať podmienky pre formovanie schopností všetkých detí pre hudobnú tvorivosť. Metodicky účelné a užitočné sú techniky tvorivých úloh zameraných na rozvoj hudobných schopností. Napríklad k rozvoju zmyslu pre harmóniu, hudobných a sluchových prejavov dochádza počas otázky učiteľa a odpovede zloženej deťmi, zmyslu pre formu - počas improvizácie odpovede na frázu. Pre rozvoj hudobného vnímania sa využíva metóda orchestrácie hudobných diel. Táto technika sa nepoužíva ani tak na to, aby sa deti naučili hrať na hudobných nástrojoch, ale na ich kreatívne využitie. Orchestrovať dielo znamená zvoliť a použiť čo najvýraznejšie timbre nástrojov, ktoré zodpovedajú charakteru jeho zvuku, rozlišovať jednotlivé časti. Takéto aktivity môžu prispieť k tvorivým ašpiráciám detí.

B. M. Teplov v jednej zo svojich prác podáva rozbor problému rozvoja vnímania a tvorivosti. Zdôrazňuje to estetická výchova v detstve nemôže byť plnohodnotný, ak sa obmedzíme na rozvoj len vnímania dieťaťa. Tvorivá činnosť je pre deti charakteristická, no v rôznych druhoch výtvarnej činnosti detí je zastúpená úplne nerovnomerne. Po komparatívnom opise stavu tejto problematiky vo vzťahu k výtvarným, literárnym a hudobným aktivitám detí BM Teplov poznamenáva nasledovné: v prvom z nich sa deti venujú tvorivosti, ale vnímanie umeleckých malieb je veľmi odlišné. slabo vyvinuté; v druhom je verbálna tvorivosť detí a kvalita ich vnímania na dostatočnej úrovni; v tretej sa pozornosť venuje rozvoju hudobného vnímania, pričom kreativita detí je len predvádzaním. Zároveň by sa človek nemal obmedzovať na jeden tréning. Proces detskej tvorivosti spôsobuje u detí zvláštnu túžbu konať úprimne a prirodzene. Detská tvorivosť je svojou povahou syntetická a často improvizačná. Umožňuje oveľa plnšie posúdiť individuálne vlastnosti a včas odhaliť schopnosti u detí.